《西游：降魔篇》：一万年太久，还看周星驰
play
play
play
play
《西游：降魔篇》
片场花絮
周星驰、舒淇
周星驰
撰文/ 白郁虹 王子烨 杜晋华 任义 编辑/ 杜晋华 王子烨
周星驰重塑经典神话与自我神话的《西游：降魔篇》将于农历新年公映。基本可以判断：这是一部在故事、角色以及情爱上迥然不同的《西游记》，这是一部百分百的‘人、魔、妖’喜剧片，这是一部绝对颠覆观众‘三观’的电影，这也是一部星爷自己觉得‘不得不3D最后却只能伪3D’的作品……随着电影预告片的推出和同名图书的预热，关于《西游：降魔篇》与周星驰的哥德巴赫猜想风起云涌。过去这五年，星爷距离电影似乎太远，倒是炒楼、经商、情史甚至从政新闻频频见诸报端。不过看完《西游：降魔篇》，也许你会更加迷惑他这几年的心路历程。星爷的故事里，驱魔人玄奘专为人驱魔，却不一定明白，替别人驱魔，就是在为自己驱魔。如此说来，电影上映在即，星爷尚有心魔否？这个问题非‘朝夕’可解，还得交给‘一万年’。
看点大猜想
【故事篇】
“魔幻的东西可以很超现实，我以前的作品，总有一些超现实的东西，充满很多想象的空间，我喜欢这种方向。《西游记》里有很多不同元素，比如师徒的人物关系啊，大道理，男女之爱啊，众生之爱啊，那么丰富。如果不拍西游，还有什么好拍的？” 周星驰曾坦言自己“识字不多”，甚至没有读完过《西游记》，不过与盛名在前的《大话西游》相比，新片的故事更接近“去《西游记》”的玄幻喜剧大片，像是一部《西游记前传》：讲述唐僧如何收服三个着了魔道入了妖界的徒弟。所谓魔与妖，并非《西游记》中要吃唐僧肉的妖怪，而是保护唐僧西天取经的三个徒弟的前身。如何制服他们身上的魔性并收服他们为徒成为全片的主旨。“其实，没有谁一出生就是邪恶的，每个妖魔的背后，都有一个悲伤的故事。”沙僧沙河妖因被村民误解而杀心四起；猪妖私会嫦娥被贬凡间，因对天庭处决不满而大摆人肉宴；孙悟空则对500年五行山下的囚禁不满而魔性大发……他们都会发生同样的怒吼：“为什么我做好事的时候你们冤枉我，为什么等我成了恶魔，你们才想起来拯救我？！”“佛在哪儿？为什么当我曾心存善良只求幸福的时候，他不出现？当我受尽苦难充满仇恨终于变成一个妖魔的时候，他才来灭我？佛到底在哪儿？”其实“佛就在你觉得他在的地方”。玄奘驱魔，驱的是每个人的心魔。因为根本不存在外在的魔，真正的魔在人的内心。珍惜值得珍惜的爱，忘记必须忘记的恨，即使永不成佛也无怨无悔。
一制河妖
“渔村河妖”被收服的开场戏让人看了没有喘息之机。安详宁静的渔村，带着点《功夫》里“猪笼城寨”的意味。表面的和谐背后暗藏着令人唏嘘的惊悚与荒诞。开篇，渔夫与豆腐大姐赌气下河抓鱼，突然之间便沉入水底，河水中央冒出股股血水，让人不寒而栗。之后，当众人都以为河妖被擒，全部兴奋地跳到水里游泳嬉戏，这时导演加了一个河妖渐渐逼近的镜头，就像村民们的脚趾头在水里即将被咬掉的感觉。旋即，小女孩、豆腐大姐、村民，被河妖张开的狰狞大口一个个吞没，观众的心一次次悬在空中。可以说，影片开场煞费苦心，村民的爱因河妖的残忍而苏醒，村民合力大战河妖，人物众多，场面壮观，看似血腥却充满智力角斗。村里每个人都貌似有展现，但又没有喧宾夺主。最终“人肉杠杆”成为大战的制胜法宝，水车、码头都成为借力打力的工具。河妖大战让人联想到灾难片《大白鲨》的惊魂场面。最终，玄奘智斗河妖成为制服河妖一场戏的点睛之笔，他的“驱魔”宝典竟然是无比怜爱地凝望着沙河妖，唱起了“孩子孩子，为什么你这么坏，欺负，欺骗，为何你做出来，学会做好小孩，相亲相爱，关怀就在心中……”
河妖在水下若隐若现地出没，一位被遗忘的小女孩因为害怕， 在桥的另一端紧张地哭泣。她的妈妈向她招手，让她勇敢往前走。可就在她快走到桥的这一端时，被村长放的一个屁熏到， 只是稍稍迟疑的瞬间，就被河妖卷走了。
她的妈妈一把抓住小女孩的手跟河妖争夺自己的女儿。无奈河妖的力量很大，不断地把母女二人往河里拖，村民纷纷赶过来帮忙，有人举着镰刀冲过来，砍断了河妖的舌头。
二制猪妖
月光下的高老庄，妖气散开，平地飘香，高炉旺火，红烛艳丽，人声鼎沸，绝色美味。一切繁华背后却暗藏着危可夺命的寒光。原本英姿绝美的猪妖，一旦心魔发作，就会露出丑陋的猪的本相。恶魔四处冲撞，对冷月哀嚎，一切幻景瞬间消散，没有酒馆，没有灯光，只有一块块乱石，身边的食客全都化为血淋淋的骨架，还在埋头吃他们自己的肉。而那火光熊熊燃烧的烤炉中，倒挂的也不再是金黄的烧猪，而是一具具烧焦的人，吓得玄奘和段姑娘纷纷跳下瀑布。
电影里与猪八戒的魔身“猪刚鬣”的大战设计了环形战场，妖魔幻术诡异迷幻，细节设置面面俱到。猪形毕露时，天崩地裂，飞沙走石，残躯断臂满天飞，夹杂着尸怪们的吼叫，令人毛骨悚然。驱魔人之一段姑娘与猪妖斗法，段姑娘的金环与猪妖的九齿钉钯交锋，血光四溅，血肉与断骨横飞。制服猪妖一场戏，被看作是融入了库布里克《闪灵》式的惊悚与暴力美学。最终，玄奘与段姑娘似真非假的调情扰乱了猪妖，猪妖以头抢地，痛苦万分。其实，猪妖的心魔就是对命运的怨恨。内心对自己的身份和相貌严重自卑，导致极度自闭，由自闭导致孤独，由孤独导致变态，心理扭曲仇视社会报复社会。但猪妖虽有猪的身体，却有一颗人的心。懂得人的感情，这就是它最大的痛苦！它把这种痛苦，掩藏在自己残忍无情的外表之下，以为只要仇恨人类，仇恨一切，就可以化解这种痛苦。于是人吃猪，猪又吃人，冤冤相报何时了……最终，玄奘又拿出了他的超级无敌杀手锏《儿歌三百首》，将猪妖的心魔激出来再灭下去。
三制猴妖
孙悟空逃出五行山的降魔大战是电影中最不容错过的精彩奇幻动作场景。五行山下，孙悟空大战驱魔人，并最终大战如来展开空中大战，动作、魔幻感更为强烈。孙悟空一出，一道金光便贯穿天地，直入九霄，整个天穹的云向四面推开，像是一颗陨星撞入了大海，扬起万丈的海啸。驱魔界四大天王使出浑身解数都奈何不得他，且看罗志祥[微博]饰演的空虚公子，面露狰狞，两袖猛地挥出，袖中飞出至少几千样暗器，袖剑旋镖梅花钉、枣核瓜子口香糖。孙悟空飞旋金箍棒击打暗器，但那些暗器如活物一般满天乱飞起来，如暴怒的马蜂。几千件暗器最终调转方向，一齐扎在空虚公子身上，把他变成一只金属刺猬。另一驱魔人天残脚，原以为稳将孙悟空置于死地，不想一抬头，一只猴爪踩下来，就像一只鸟落在一幢大楼上，那楼就定向爆破似的每一寸都崩溃，一层层向下塌去，最后变成一堆尘埃。孙悟空、驱魔人、猪八戒、沙僧、段姑娘……恶斗之下，少不了周星驰式的无厘头调侃，加上煽情的爱情桥段：段姑娘最后倒在玄奘怀里，将制服猴妖的过程推向了最高潮。
“我真希望，我们的生活有一万年，可以慢慢去爱……可是一万年太久了，我等不到你爱我的那一天……苦海翻起爱浪，在世间，难逃避命运。相亲，竟不可接近，或我应该相信是缘分……”
【角色篇】
五百年前大闹天宫，灭杀十万天兵，打死阎罗王、销毁生死簿，泡仙女、砍神仙，从灵霄殿一直砍到昆仑山……五行山五百年岂能压得住孙悟空一身负能量；本是仙界风流倜傥的天蓬元帅，只因大胆追求一生所爱，私会嫦娥被贬凡尘，堕身高老庄，因对天庭的处决不满，在高老庄大摆人肉宴，宣称“人人喂我，我喂人人”；前生是仙界御前的卷帘大将，只因失手打碎了王母娘娘的琉璃盏，就被贬下凡界，化身吃人不眨眼的流沙河妖……不过周星驰表示，这般重口味是“忠于原著”，“孙悟空、猪八戒、沙僧，都是妖怪，这是原著里面写的，不是我说的。之前很多版本都没有把妖怪可怕的一面展现出来，对我来说，这反倒是我做《西游：降魔篇》的空间。这部电影里妖怪是真的可怕，会吃人的那种。” 星爷将悟空、八戒、沙僧三人塑造成影片里的反派，“对他们三个都给予了前世故事的交代，让观众知道他们在成为妖怪之前，也是被迫害的一群。也因此他们最后才有可能组成一个团队。”
本是佛祖高徒金蝉子，菩提老祖的师兄。当年因为狂傲，与如来辩论 佛法，落败而被罚下界，重走世间之路。玄奘是一个什么都不会的驱魔法师，他唱着儿歌驱妖魔，口口声声要用爱感化那些心中充满仇恨的家伙，一次次信心满满地说着天方夜谭的话语、做着根本不可能的事情。最不可思议的是，这一切，他竟然都实现了。
唐玄奘：王小贱的“贱”+星爷的“冷”
唐僧从来都是话痨一枚，还被孙悟空骂成“好坏不分的傻和尚”。《大话西游》中，罗家英[微博]版唐僧让妖精们宁可自杀，也不听他啰嗦。
《西游：降魔篇》中的唐玄奘是绝对男一号，依旧话痨，依旧菩萨心，一头乱蓬蓬的头发，时而被鱼妖吓得大惊失色，时而被舒淇[微博]饰演的段姑娘呵斥欺负，还得硬着头皮面对凶恶的猪妖、沙河妖、孙悟空。师父一句“我叫你三藏是因为你还不够二”点出了这还是个愚笨之人。文章[微博]演绎的唐玄奘又多了几分萌，几分痴，几分癫。这个什么都不会的驱魔法师，降魔的方式是教化，天真卖萌的他手持《儿歌三百首》唱着儿歌梦想着驱妖魔，口口声声要用爱感化那些心中充满仇恨的家伙，一次次信心满满地说着天方夜谭的话语、做着根本不可能的事情。这一切，他竟然都实现了。这也正符合周星驰传统电影中正直小人物的英雄观：“我心目中的英雄就是唐三藏这种，很简单，很直接，没什么太多的想法，他觉得我就是要做除妖这个事情，也不管自己是否有除妖这个能力。因为众生太惨了。”文章的表演兼具《失恋33天》中王小贱的“贱”与周星驰的“冷”，片中他又唱又跳，歌词既调侃又不乏正能量，有几首歌，可能会如《Only you》一样成为经典。记者揣测，这一次要被观众广为调侃的台词是唐僧问大战三天三夜不眨眼的孙悟空，“你的眼睛到底干不干呢？”
孙悟空：耍得了手腕 狠得了心肠
《大话西游》中，孙悟空是“穿着金甲圣衣，脚踏七彩祥云”的齐天大圣，是“曾经有一段真挚的感情摆在我面前我却没有珍惜直到失去的时候才追悔莫及如果上天能给我再来一次的机会的话我希望对她说我爱你如果要在这份爱上加个期限我希望是一万年”的至尊宝。那真爱，如竹林飞花，一生一次，亦如飞蛾扑火，至死方休。
《西游：降魔篇》中周星驰几乎抛弃了至尊宝的一切，将之塑造成影片最大的反派“妖王之王”，“他从来就不是一个正面的英雄人物，一直都在正与邪之间摇摆。”这个被囚禁了五百年的妖孽，关住的是躯壳，却没有关住仇恨。没有爱的囚禁，悟的只能是空。一旦释放，将是变本加厉的残暴与宣泄。
新片中的悟空，不仅一口唐山话，而且还是一个骗得了人、耍得了手腕、狠得了心肠的大反派，是时狂时癫的精神分裂的猴子。他一怒之下打死深爱玄奘的段姑娘的桥段令人唏嘘。当然，最终，妖孽孙悟空还是跟着唐僧走上正道。 周星星选择黄渤[微博]演绎顽劣成性的孙悟空，稀松头发，龇牙咧嘴，蓬头垢面，神情狡诈，世间再无“美猴王”，但这无妨，借用黄渤的一句话，这猴子是“周星驰电影审美的新高度”。
妖王之王，练就不死之身，佛菩萨也无法取他性命，最后被佛祖一张偈帖羁押在五行山下。五百年后重获自由，桀骜不驯从未改变。玄奘苦心劝其向善，无奈猴性难改， 他一怒之下打死了深爱玄奘的段姑娘，玄奘因此顿悟，念经引佛收了 孙悟空。
特效与笑料：两手抓两手硬
对于好莱坞的特效，周星驰一向不服输且较劲，“除了资源，我们比拼的是想象力。”这次的成果比起《功夫》而言更进一步：无论是充满了“猪笼城寨”纷乱繁复风格的渔村，魔幻气息十足的高老庄，还是影片中沙僧原型河妖、八戒原型猪妖乃至大小妖怪及猎魔法术特效都做得精细且想象非凡，将周氏视觉奇观发挥到极致。不过，周星驰自己承认，“《西游：降魔篇》的3D没什么特别的地方，后期3D来说是超水准，后期3D你知道是什么意思吗？就是假3D，对！哈哈哈哈哈哈……千万不要说‘假’这个字，那你可以把假这个字删掉啊。”不过星爷自己很满意，他看过一些效果不是太好的3D，常常会问自己，“是不是真的需要有3D？坦白说我个人是不喜欢3D的，但是因为很多画面的3D的效果确实不错，这才让我有了尝试。”
当然，传统的周氏喜剧更不会落下：从多人搞笑组合、抱拳痛殴、滑稽舞蹈，到配角抢戏、胖妞飞奔、如花现身、玄奘抓奶……《西游：降魔篇》 依然是一部热闹的喜剧。台词也有出彩之处，“打外卖电话让佛把经书送来啊。” “好主意啊师父……咦，但是我们没有佛的电话号码啊？”“好大的充气娃娃啊。”
能把儿歌唱得搞笑又深情的也只有周星驰了。玄奘手持 “除魔宝典” 《儿歌三百首》行走天下，“用童真去感动妖怪”，这来源于周星驰曾经主持儿童节目的经历。“如来神掌”和段姑娘实用的武器“无定飞环”则来源于周星驰的粤语武侠片情结：无定飞环是香港上世纪60~70年代的七集系列粤语片《如来神掌》中的一件武器，“一邪双飞三绝掌”，无定飞环就是“双飞”中的一件，另一件是九索飞铃。
段姑娘：是男人婆 也是女神
“骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道会受伤，还是会扑到火上。飞蛾就是那么傻。” 《大话西游》中的紫霞一次次原谅爱人的欺骗，然后明白了“爱一个人是那么痛苦”。朱茵[微博]后来成为很多人心中的女神。
《西游：降魔篇》中的段姑娘，一出场就不是什么女神，她性格彪悍，言语粗暴，拳脚相加，十足的男人婆。但在爱情面前，段姑娘与紫霞一样有着一颗痴情不悔心，面对至爱，大美女舒淇无所不用其极，威逼，色诱，装死……但这场女追男的爱情戏码，到头来还是多情自古空余恨，段姑娘替玄奘挨了孙悟空重重一击，旋即殒命。这次又是和《大话西游》一样的“女追男”，对此周星驰笑称：“现实生活中，通常做不到的事情，就到电影里去发泄一下。电影里安排女的追男的，结果还追不到！过过瘾也好。” 结局也是天各一方，“在电影里的爱情一定要轰轰烈烈，生生死死一点，比较戏剧性。爱情只有到了伤心这个部分才最具感染力。”不过，周星驰舍弃了“爱你一万年”的浪漫誓言，要的是“只争朝夕”的现世快感。一万年太久，只争朝夕。段姑娘在唐僧心中种下的爱情种子，能像紫霞在至尊宝心中留下的一滴泪那样打动人心吗？“段姑娘”能否如“紫霞”一样成为男人心中的又一个女神？
南海观音的女弟子，与玄奘有着难解难分的多世姻缘。对玄奘一片深爱， 毫无保留，最后替玄奘挨了孙悟空重重一击，旋即殒命。之后，被南海观音带走，醒来将忘掉前生的一切。一个付出爱的人，是不会被辜负的，她永远住进了玄奘的心中。
美术及造型设计图精选
《儿歌三百首》 是非常重要的道具。在电影中， 人们看到的只是一本貌似全册的童谣。事实上，《儿歌三百首》是一本错版的《大日如来心经》，后经段姑娘重新拼贴， 还原了本来面目。
河妖最终的定型图，是一个虎面鱼身的怪物。它 是沙僧作为妖的身形。“虎 头鱼”是卷帘大将被贬凡尘并屡遭构陷迫害之后， 怨念集聚的化身。
关于猪刚鬣扭曲至极后的样子，造型设计师们很是费了一番脑力，先后给出十二种变化。最终，一个形似黑妖、壮如坦克的家伙呈现在我们面前。
驱魔界四大天王之一天残脚，是电影中举足轻重的人物之一。他的造型设计，是片中亮点之一。作为驱魔界高手，从角色设计的脚本来看，他们对最终呈现的效果，有着自己别具匠心的创意。就像在《功夫》中，如来神掌会以巨大的掌力了结火云邪神一样，如何让一个驱魔人成为高手中的高手是令周星驰非常费心的事。
对话周星驰
“不是我不开心，而是命运本就悲惨。”
同样是《西游记》题材，同样是周星驰品牌，与《大话西游》的比较是周星驰绕不开的一个问题。但《西游：降魔篇》预告一出，所有星爷的粉丝都闭嘴了。“夕阳武士”孙悟空变得又矮又丑，唐僧的三大徒弟就是三大妖魔本尊。只有一个舒淇看上去蛮有点“紫霞仙子”的味道，妖媚中带着坚毅。可她这次的恋爱对象是“不近女色”的唐僧……也许当年把《大话西游》捧上神坛的“忠粉”们会黯然失落，再也不相信爱情了。
可星爷面对《精品》直言不讳：“《西游：降魔篇》是一个全新的故事，我是拍给现在的观众看的，无论他以前是否看过《大话西游》。《西游：降魔篇》很难拍，是我拍得最困难的一部戏。当年拍《功夫》的时候也很难做，那是我第一部特效电影；《长江七号》也非常困难，它是拍给小朋友看的，你要和儿童打交道。可《西游：降魔篇》比之前的难多了。有《西游记》的原著在前，很多人拍过，我自己也做过，大家都知道这个故事，你怎么做？如果我还演的话，就可能拍不好。”
既然“颠覆”是周星驰电影的核心命题，那么这次，他颠覆的不仅是《西游记》原著，更是他自己。
“和《大话西游》里的爱情是一样的，都是生生死死……”
记者(以下简称记)：看《西游：降魔篇》，以前你的电影里那种没心没肺的笑少了，笑背后的残忍和沉重多了，包括让舒淇饰演的驱魔人段小姐用死唤醒唐僧的觉悟，这几年你是不是越来越不开心？
周星驰(以下简称周)：你看这个电影时不开心吗？如果女主角不死你会不会开心点？好，那其实她没有死，她还在……(笑)其实不是我不开心，而是命运的安排就是有许多悲惨，但对于段小姐来说她不惨，唐僧才惨。段小姐一往情深爱着这个人，她的个性是死就死吧，我爱你所以我无憾，然后她真的就死了。可唐僧要面对一生无尽的后悔，他才是要付出代价的人。最后唐僧还是领悟到“大爱”和“小爱”。他最后到了一个境界——有过痛苦他才知道什么是真正的痛苦；有过执著，就能放下执著；有过牵挂，就能了无牵挂。但他内心是否真的OK我不知道，可能距离真正的“忘我”境界还有很长一段路。
记：这次《西游：降魔篇》的故事和人物设定都非常颠覆，你最核心的故事要讲述什么？
周：其实它就是个爱情故事，还有就是唐僧的成长故事。《西游：降魔篇》的爱情和《大话西游》里的爱情是一样的，这两个爱情都是生生死死，都是痛苦、流泪的结局。但故事和人物、性格，包括整个世界和以往完全不同。我更喜欢《西游：降魔篇》，它的人物更简单、直接。
记：既然说到是人物成长故事，那你怎么理解唐僧这个人物？
周：唐僧从一个不成功的唐僧变成一个成功的唐僧，在他生命中原本是没有爱情的，可他生命最后的一刻，他用包容的心去看待爱情，最终促成了他的觉悟，他变成了一个真正的驱魔人。他一开始对爱情是比较自我的看法，到最后他对爱情的看法变得更全面。
“孙悟空就是个妖怪，他非常强大，同时也很狡猾”
记：这次颠覆最大的人物除了唐僧，还有孙悟空。好像从来没有这么一个又矮又丑的“夕阳武士”……
周：孙悟空可以很帅，也可以很丑，只不过在这部戏里没有空间表现他很帅的一面，也许续集里会出现。孙悟空本身就是充满变化的人物，他时而帅，时而丑，时而是圣人，时而是魔鬼。我和黄总(黄渤，片中孙悟空的扮演者)见面讨论剧本的时候，黄总觉得孙悟空要有一种被关了500年的感觉，一个被折磨了500年的人肯定是很惨的。我觉得他想法不错，这次黄渤的造型非常到位。孙悟空代表一种变化，黄渤演的也不是他真正的形象，他的真身就是活生生的真猴子。
记：所有对孙悟空的解读中，从来没有人把他解读得如此“凶狠”，你是出于什么考虑？
周：其实孙悟空就是个妖怪，他非常强大，同时也很狡猾，他的魔性很大。《西游记》原著里面，唐僧的徒弟也都是妖怪，当然原著里他们挺可爱的。这给我留出一个空间，去认真处理有关“妖怪”的点子。所以在做《西游：降魔篇》之初我就有一个想法，要把他们“妖”的一面表现出来，他们就是来霍乱人间的，他们不可爱，也不是开玩笑的，他们就是吃人。当然，他们也是因为“恨”才变成这样。
“现在有些喜剧很好看，比如说《泰囧》我就很喜欢。”
记：郭子健[微博]是联合导演，但你应该是个凡事亲历亲为的人，郭子健对这部影片有什么帮助呢？
周：从剧本开始到前期准备，还有在拍摄时他都在帮忙。在他拍《打擂台》之前我就认识他，我和新人的合作，就是非得要看看年轻人在想什么。虽然作为新人，但是他们非常忙，他们也要保护自己的机会，要把控自己独立做导演的机会，只有这样他们才能发挥出真正的能力。
记：很多人感觉周星驰越来越严肃了，不像以前那样拍喜剧了，是周星驰变了还是你对喜剧的理解变了？
周：可能这几年我的电影有不同的元素，但喜剧总还是会有的。反正我这个人，生下来就是这样的，偏爱搞笑的东西。譬如说幽默感，没有那种“培养幽默感的教程”，这些是天生的，有就有，没有就没有。现在有些喜剧很好看，比如说《泰囧》我就很喜欢。它没有太过，也没有不到位，这很难得。过去香港喜剧人就是追求搞笑，所以不真、不生活。但《泰囧》很平易近人，让人舒服。有时候简单就最好。
记：你拍了那么多喜剧，那在生活中什么情况会逗乐你？
周：很多时候都会……比如我刚刚参加一个活动抽奖，我用微信摇一摇，同时摇的人就会得奖。但我完全没有摇过，就像一个从乡下出来的人，摇一摇，没摇出来，我以为需要再用力一点，又继续很用力地摇摇摇……摇了很多次都没摇出来。最后干脆不用摇了，直接抽奖……(大笑)你不觉得很好笑吗？
重述周星驰
他就是那个玄奘 他也是那个悟空
大概，观看《西游：降魔篇》的最佳心态便是，忘记这是一部周星驰的电影，不用总是和《大话西游》比较，全心地投入到剧情之中；同时，记得这是一部周星驰的电影，尽情享受那些“星爷”标志性的笑料。
作为周星驰的第10部“导演作品”，《西游：降魔篇》无疑是人过半百的星爷的新开始，同时也是一次回归——“西游”的古装魔幻题材周星驰长袖善舞，也正是近20年前的《大话西游》让周星驰得以在内地成为万众偶像。而这次星爷选择了更具挑战性的激流勇退——不再出演，隐身幕后，而让新一代的年轻演员们扛鼎主演，无论是文章、舒淇还是罗志祥，囊获了三地实力派演员也再次凸显星爷通吃华语市场的信心。
新千年周星驰的经历多少有点像是他得以功成名就的1990年代的加速轮回，在《喜剧之王》封神之后，“星爷”终于在香港经济和电影都陷入最低谷的时刻拿出自己首部完全自主创作的《少林足球》，以一己之力为香港电影搏回了面子，随后抛弃了众多老搭档的《功夫》更创造了华语电影市场的票房奇迹，更显示出“星爷”作为一个导演对电影工业的掌控能力。此时的周星驰，即便刚刚独立创作两部电影，已经和杜琪峰、王家卫成为为数不多的香港电影招牌导演，票房号召力更是华语影坛无人可比。
正如1990年代只要出演便能获得票房造就的“喜剧之王”心态，过于迅速的成功也许让周星驰的野心变得过大，针对内地市场的《长江七号》，表面上看是一部星爷圆儿时玩具梦的儿童电影(周星驰称自己小时候想要一件玩具而不得，待有能力时决定拍这么一部作品还愿)，内里隐藏的则是打造好莱坞式全产业链的梦想(图书、玩具、周边、续集……)，且不说评论界对影片的失望，后续产品市场的乏力及动画 (《长江七号爱地球》)的惨败也证明了这条路线的失败。转眼间，曾经的“小男孩”徐娇[微博]都出落成翩翩少女，众目睽睽下头发斑白的“星爷”的下一步更是万众焦点。
从化身动作指导到为舒淇、“猪头”“胖妹”“小女孩”们手把手地说戏，周星驰可以说是一个人完成了整部电影。他越来越有大师风范，同时控制欲也成正比暴增。这是所有电影大师们心中的“天使”与“魔鬼”、“玄奘”与“悟空”。
其实《西游：降魔篇》是一次重新审视周星驰的良好契机。从龙套配角到如今的香港电影大佬，周星驰本身便是电影版的传奇；底层的磨炼和30年的演绎经验让他能够学到王晶[微博]、李力持、刘镇伟[微博]等旧搭档的十八般武艺，并最终形成自我的独特喜剧风格。无论是曾经的无厘头还是如今充满了正义感的小人物奋斗史；从“尽皆过火，尽是癫狂”的香港电影到如今的华语大电影；从被我们顶礼膜拜的至尊宝到那个现实中国语不好的周星驰。一方面，周星驰用30年的时间塑造出我们熟悉的那个周星星，另一方面，我们自身对周星驰的消费也在潜移默化地形成一个“星爷”。尽管在行业内有这样那样的老友交恶、旧搭档差评甚至被爆料“我的前任是个极品”，周星驰依然平静故我，在片场仿佛是自己出演一般，用尽全力执导演员表演，如他所言：“我是一个创作人，不论导演还是演员，就是从事创作的人。如果我的生命中没有电影，那我就什么都没有。”
如果说香港电影人北上是一出《西游记》，脱离群体的周星驰又何尝不是那个“妖王之王”孙悟空？能不能带着五彩祥云晋升为赢得口碑的齐天大圣，还要看星爷的心魔有没有除尽。