窦唯又出新唱片了？不过这不是他的个人专辑，这是一张他与他的音乐伙伴们合作的唱片，但这那些对窦唯还抱有“渴望”的人来讲，又是一张注定不会抚慰他们的唱片。
我们不用怀疑窦唯的创作力，但这只是去年他在上海演出的现场录音，名为《三国四记》，表面上看来跟古书和历史毫无干系，封面是很幽冷的蓝色，像他这几年的一贯作风，但不可否认的是漂浮着一种卓而不凡的气质。
两张碟，13个作品，外加一张现场演出的VCD，VCD的封面更是拍一艏在幽暗海面漂移的船之头，感觉很像国外的独立摇滚，你根本判断不出什么明确的含义，有的只是一些含而不露的意念。这张唱片里面没有歌，这样会给很多迷恋《黑豹》和《黑梦》时期的窦唯来讲，无疑又将是一场“恶梦”，所以根本不用再去堆砌一堆名词去“解读”窦唯的音乐，我们只可把它们仍当成窦唯一次又一次深度的梦呢，可能会更简单些。
他本来是中国摇滚里面是最具摇滚能力的，也是最具后摇滚气质的，可他真的离摇滚有些远了，他随意的梦游在爵士和电音、氛围音乐的海洋里，或仰或卧，安然自得，看似是一种精神上的放逐，可往往也是这种自我放逐的宁静让人着迷。
这仍是一张难以解读的专辑，它与《壹举·两得》、《镜花缘记》仍然有这一条忽明忽暗的脉线，但我仍然相信这只是窦唯的一个点，而不是一个面，他在这些作品里面只是一个与众人配合的乐手，都不算是歌者，坦白的讲，我也希望听到他个人的专辑，他能再次开腔唱歌，或许是更多他个人色彩的音乐能够发表出来，比如签给滚石唱片尚未发表的《雨吁》等等，这张被埋藏的专辑真的很优秀，会让人们听到一个仍然有活力和深情，充满张力的窦唯，而不是现在的“沉闷和冷漠”。
在这张碟内，就像以前的《不一定》和《镜花缘记》一样，它们甚至于就是一个大的乐段，我们把每一张专辑看成一个独立的作品可能会更好些，或许十张专辑下来我们才能更清楚看清窦唯的音乐脉络，尽管不知道它何时开始，也不知何时会结束。
而《三国四记》时不时窜出的几个音符，也让你似曾相似，仿佛是《艳阳天》的遗珠，可这太少了，窦唯是那样的“吝啬”旋律，他知道他的乐迷和大众喜欢什么，可他不是厨子，你想吃什么他就做什么。
但有“给我搜”和“雨又”这样最为迷人的作品，那些哀鸣、在平缓中淌动，且不露声色的感人的器乐，正是窦唯所擅长之处，这是真正的新音乐，只是不是春天，是一个外冷内热的冬天。如果我们不以梦来解析窦唯，用四季来形容也是恰当的，《黑豹》是火热的夏天，《黑梦》是漂浮希望的春天，《艳阳天》是阳光淡淡的秋天，而自《幻听》以后的一系列作品都是冬天，一种冬眠状态的冬天，一个安心在家过冬不希望有人打扰的冬。
今年春天(离“新音乐的春天”正好十年)，在北京的某个杂志上有一个关于中国唱片十年的一个评选，很多人把窦唯的《黑梦》和《艳阳天》视为至爱，这是两张得票数最高的专辑，多少人在怀念以前的他啊……
做为曾经熊熊燃烧的“中国火”一代，有的人已经写不出歌，早已放弃了音乐；有的人整天泡在酒吧里买醉；有的人心灰意去隐居了；有的人经商赚钱不亦乐乎；有人再为音乐而奔波，而窦唯则不问世事，气定神闲的在后海演出，不在乎有几个观众不在乎台下的反应，看似中庸却是另一种锐利的气概。
窦唯到后期也有一种“恶作剧”的心态，任凭他的个性在蚕食着他的“知名度”，比如张楚比如王磊，他们也这样干过，都把市场的需要放在了角落里，任由个性在放大，做为一个音乐人，这是可爱之处。在这样一个急功近利的年代，窦唯虽不能为我们提供激奋人心之作，可他这样尊重内心创作的音乐，仍然是值得激赏的，我们不能按照自已的要求去怎么样评介他，只要他还在，为自已作乐，这就是
最近听到魔岩三杰可能会复出的事，这当然是很多人在心中的盼望，但这将仅仅是一个美好的愿意，我们也用不着太多的撼叹和不足，很多时候当你觉得一个人是在往黑的深渊里降落，而在他的内心深处恰恰可能是处于上升中的兴奋……
