新浪娱乐讯 2011年《亡命驾驶》在戛纳为导演争得最佳导演大奖，5月22日，重返戛纳的尼古拉－温丁－雷弗恩带着影迷期盼以久的新作《唯神能恕》亮相。放映结束后嘘声和掌声的悖论见证了影片在媒体中的两极评论。

　　随后的新闻发布会上，导演带领主演克里斯汀－斯科特－托马斯、维塔亚－潘斯林加姆，以及音乐主创等来到新闻发布会会现场，回答媒体提问，备受瞩目的合作伙伴瑞恩－高斯林则因为拍摄新片缺席现场。

　　瑞恩－高斯林拍新片缺席新闻发布会

　　获得戛纳电影节2012年最佳导演大奖的《亡命天涯》令导演尼古拉－温丁－雷弗恩和瑞恩－高斯林这对组合成为亮点，如今两人合作的新片重返戛纳，可惜却不能同现红毯给观众以激动。新闻发布会上，戛纳电影节总监亲自来到现场，转达主演高斯林对不能出席戛纳的遗憾，目前他正在拍摄自己做为导演的新片，已经进行到第三周，难以脱身。

　　相对于《亡命天涯》中的绝对主角，这部新片的第一男主角其实是泰国演员维塔亚－潘斯林加姆，高斯林的角色并不占据绝对主导，对于高斯林扮演的角色朱利安，导演如下阐述：我是想讲述一个男人走在一个不知何时是终点的旅途上。他被强势母亲羁般锁住心结，为了最后获得自由，必然要通过暴力这一关”。影片中的对白极少，在导演看来，沉默更具有力量和诗意，图像和声音比对白更能激起情感。

　　创作起源：

　　内心愤怒的发泄口，灵性和神秘主义作品

　　《唯神能恕》讲述高斯林扮演的朱利安因为杀人案逃到泰国，表面上经营着一家拳击场，私下却从事着贩毒生意。他的弟弟残忍杀害一名年轻妓女，由此遭到报复被杀。当母亲(斯汀－斯科特－托马斯饰)从美国赶来处理尸体，她要求朱利安杀死凶手为最喜欢的儿子报复。不料一位退休的警察参与到其中，许多人的噩运由此降临。

　　讲到这部影片的起源，尼古拉－温丁－雷弗恩透露，自己原本不是一个打斗狂，但是拍摄影片前，第二个孩子即将临世，自己也处在人生的一个艰难时期，内心的愤怒无从发泄，这个时候自然想到上帝，于是有了影片中那个自认为上帝的退休警察，以及母亲和儿子关系的内容。这是一个有关灵性和神秘主义的电影。

　　而影片中要表现的这一点，加之拍摄预算资金的限制，最后选择了到泰国拍摄，亚洲的神秘色彩于影片氛围正好吻合，如果在欧洲拍，大概没有人能够相信故事。

　　暴力：

　　像拍色情片一样拍能够让我兴奋的暴力

　　《唯神能恕》中的暴力，在早间的媒体场，令许多观众，尤其是女性侧目掩面，难以正视。发布会上，有女记者请问导演对过度暴力使用的合理性给以解释，导演开玩笑地说，这个问题像是我母亲要提出来的问题，我没有过多思考我所做的这些，也没法给出暴力究竟来自何方的具体解释。艺术本身就是一门暴力行为，我拍这部影片的方式有点类似拍摄色情片的方法，考虑的重点是能够让我兴奋，我不能控制自己的欲望。不要忘记了，人的出生就是暴力推动的，这是一种天性，但是随着时间，暴力会变得更具有思考性，艺术让我们可以加以表达。

　　音乐：

　　比对白更多，参与叙事

　　影片中的音乐和影像醒目，在对白很少的情况下，音乐极大的参与了叙事。和导演尼古拉－温丁－雷弗雷在前作《亡命驾驶》中已经合作过，这一次，作曲家马蒂内兹－克里夫接受的任务，是创作和前作风格完全不同的配乐。流行音乐和瓦格纳的影响显著， “最后，我选择了那种科幻和恐怖类型的音乐为影片伴奏”。

　　克里斯汀－斯科特－托马斯：

　　打破银幕固定形象，不喜欢暴力片

　　经常在各种影片中扮演贵妇、小资的英国演员克里斯汀－斯科特－托马斯在影片中有令人吃惊的扮相和表演，出现在众多暴力男性当中，被问到一直以来观众熟悉她扮演小资阶层和贵妇，第一次接受如此暴力的影片中的原因，女演员表示，其实不适合这样的类型影片，也不喜欢在大银幕上看到暴力。令她感兴趣的是，可以和导演合作，扮演完全不同以往的角色，影片中除了暴力，还讲述了那种混乱的情感。(新浪戛纳特别报道团  文/刘敏)