香港导演新生代：宗师之后并非一座空城
2005 黄精甫 B级趣味
2006 毕国智 现实主义
《一代宗师》横扫金像奖，许多人感叹：香港电影真是选无可选了。由此引出的喟叹还包括香港电影后继无人，香港电影青黄不接，以及，香港真的成了一座空城了。关于导演的才华，我们无法细说，人人都有评判的权利，然而青黄不接这个词还是慎用的好，毕竟看起来，香港新生代导演的状况，恐怕要比内地好得多。
文_独孤岛主
宗师之后，可有未来
第33届香港电影金像奖落幕，《一代宗师》几乎毫无悬念地创造了历史—一家独得12项大奖，突破了《甜蜜蜜》及《寒战》曾经保持的9项大奖纪录。这是兴奋的时刻，亦是哀鸿遍野的图景，《寒战》的大获全胜仿佛犹在眼前，仅仅一年之后，便走下了神坛。《一代宗师》的全面胜利，展示了过去一年香港电影的最高水准，某种程度上也是华语电影的最高水准，王家卫“王者”归来，在早先公布的金像奖提名名单中，难觅敌手，无论是去尽搞怪的《西游降魔篇》，或是挺港产片心态昭然若揭的《狂舞派》，甚或延续港产类型片风骨的《扫毒》与《激战》，整体质量而言，完全无法与《一代宗师》抗衡，而2013年全年42部的产量，也令这“一枝独秀”的现状更彰悲壮。
合拍风潮下进入内地主流影像叙事的《毒战》，只得一个提名，几乎被排除在金像之外，正与该片导演杜琪峰一贯对金像奖的态度相得益彰。有趣的现象是，在关于香港电影的未来如何存续问题上，理想中的“特区新浪潮”世代与现实中“宗师在上”的强烈反差，构成互为照应的双面镜。人们一面对王家卫十年磨一剑称颂备至，同时又老生常谈喟叹青黄不接。诚然，今次最佳影片提名中的两部，是由新生代导演郭子健[微博]及黄修平[微博]执导(《西游降魔篇》是郭子健与周星驰联合导演)，但整体来看，脱不出“迷影”的窠臼，前者致敬周星驰(或周星驰自我反讽)，后者在台词里都直接说明“撑港产片”，坚持本土制作，简直到了年年讲月月讲的程度。但现实上，若以彭浩翔[微博]作为本世纪香港电影的新起点来观察，将近十五年来，香港电影导演的薪火相传，纵然经历诸多不理想，但新一代导演，并非如一般论者所言扶不起，相反，作为本土电影作者，他们要面对更多的创作困局与市场压力，其触底反弹的能力，较之前辈导演，应是有过之而无不及的。与上世纪七八十年代“香港电影新浪潮”相对应的，“特区新浪潮”这个并未被正式命名、今后恐怕也没有机会被正式命名的群体，以各自独有的创作力，在前辈“北上”的格局下，立足本土并逐渐亦融合到成熟的华语片大时代中去。
这批人中的代表人物，除了前述的彭浩翔，亦包括郭子健、黄真真、毕国智、黄精甫、翁子光、黄修平等，他们并无统一的艺术宣言，亦不曾自觉确认自我为一个“潮流”，然而，纵观过去十年的金像奖“最佳新晋导演”奖项的归属，不难发现，这批新世纪崛起的青年导演，正在逐渐接过香港电影的大旗，虽然脚步不是那么平稳，但时不时会迸发当代的电影创意火花。这批人与他们的作品中，相当程度的艺术创意来自于对既有港产电影类型及文化的致敬心态，令得怀旧气氛在港产片中的表现程度远胜往昔，这是一份“明日话今天”的唏嘘，亦是“零时十分”由头来过的踏步。相较林超贤[微博]、陈木胜这样的当今中生代及彭浩翔这样的“准中生代”，虽然资历未够圆满，但锐气更为充足，非但在港产电影工业的重整时代迅速找到自己的落脚点，更在数字、胶片的交替中，找到了属于自己的影像活力与创造空间。他们或以致敬仿古而粉墨登场、或突破写实、写意的情感图谱，甚至以跨文化视角展现影响世界，有的导演尽管纯属玩票，亦为这个时代的接棒者塑造出新的面相，观察他们，恰如观察香港电影的未来之火。此外，亦有一些资深的编剧加入到新一代导演队伍中，他们的厚积薄发，同样为薪火相传累积惊人的能量。
十种香港电影的未来 十年最佳新导演
2005 黄精甫 B级趣味
获奖作品：《江湖》
导演长片：6
商业成绩：★★
豆瓣平均分：6.6
期待作品：无
未来指数：★★★
早在1997年，黄精甫即以自购摄影机拍摄《我爱水龙头》并获得独立短片的相关奖项，2003年与李公乐合作拍摄艺发局资助项目《福伯》，挣得口碑，2004年的《江湖》成为其导演生涯的第一座高峰，流畅的镜头语言与交错的双线叙事，彰显出非凡的掌控力，其后的《阿嫂》、《复仇者之死》、《保卫战队之出动喇！朋友！》等作品，皆彰显出其游离于主流商业片叙事之外的“野趣味”，但同时，他的作品在召唤往日的情怀，令人动容，由最近的《恶战》亦可看出，黄精甫虽至不惑，锐气犹在。
2006 毕国智 现实主义
获奖作品：《海南鸡饭》
导演长片：4
商业成绩：★
豆瓣平均分：6.1
期待作品：无
未来指数：★★
2005年，一部《海南鸡饭》引发香港电影中再一度的关于海外港人、华人身份认同的思考，该片的导演毕国智以朴实的影像结构反映异域华人心理变迁。作为邵氏时代红星凌波与金汉的儿子，毕国智的才华早在1998年就已锋芒毕露，他参与配乐的《去年烟花特别多》获得金像奖原创音乐奖项提名，彰示多面手的实力。毕国智的作品不多，但无论是结合黑帮类型与优人战鼓文化的《战·鼓》，还是关注援交少女的《囡囡》，甚至最近不太成功的未来主义的《控制》，都体现其发散思维与多元视角，未来又会涉足哪一种题材，实堪期待。
2007 吴彦祖[微博] 行业观察
获奖作品：《四大天王》
导演长片：1
商业成绩：★
豆瓣平均分：6.8
期待作品：无
未来指数：★
由银幕上的美少年到性格小生，转向导演，吴彦祖迄今为止只导演过一部作品，亦是这部作品令他的导演才华获得金像奖肯定，《四大天王》以“伪纪录片”方式复现香港乐坛的虚虚实实，颇具玩乐心态，却又与其时香港唱片工业的种种现实紧密相关。值得一提的是，吴彦祖在片中身兼编导演制片等多项身份，十足“电影作者”模样，以玩票来形容其导演生涯(也许还有下一部)，太过轻慢了。
2008 游乃海 银河气质
获奖作品：《跟踪》
导演长片：1
商业成绩：★
豆瓣平均分：7.0
期待作品：无
未来指数：★★★★★
游乃海2008年凭借导演处女作《跟踪》斩获金像奖最佳新晋导演，十足实至名归，早在上世纪90年代初，他即参与过TVB剧集编剧工作，其后更是作为杜琪峰及至银河映像的核心成员，在编剧层面贡献卓越，《真心英雄》、《枪火》、《夺命金》，实在是不凡之作。《跟踪》是银河气质彰显得淋漓尽致之作，亦是游乃海作为“前辈”涉足导演领域的一鸣惊人之作，步步惊心而流畅自如的剧作与影像相得益彰，即便其后被韩国翻拍成《监视者们》，还是无法被超越。
2009 郭子健 类型高手
获奖作品：《青苔》
导演长片：6
商业成绩：★★★★
豆瓣平均分：7.1
期待作品：《全力扣杀》
未来指数：★★★★★
2009年对郭子健来说是个好年，九十年代末由设计转行入电影圈，处女作《野·良犬》即获得了新晋导演提名，而真正令其斩获奖项的，是2008年的《青苔》。在昙花一现的“特区新浪潮”讨论中，郭子健实在是绕不过去的一位靠谱导演，无论是由旧胶片影像讲童话《野·良犬》、极端暴力诉诸童话讲述的《青苔》以及纠集影坛宿将誓言不败的《打擂台》，扎实的类型片表现力与作为一个香港文化的迷恋者所传达的丝丝入扣的时代气氛，令郭子健成为香港新一代导演中的实力派，而《打擂台》、《西游降魔篇》及《救火英雄》皆不同程度涉足合拍领域，是非常务实的步步为营，未来的导演作品，应当会更上层楼。
2010 张经纬 人文记录
获奖作品：《音乐人生》
导演长片：2
商业成绩：☆
豆瓣平均分：8.7
期待作品：《蓝天白云》
未来指数：★★★★
2010年金像奖新晋导演颁给了《音乐人生》的导演张经纬，音乐系出身、在布鲁克林大学获得电影学士，令张经纬的影片在纪录影像中，投入及其浓烈的人文色彩，无论是《一国双城》抑或《墨绿嫣红》皆如是，堪称香港最具人文关怀的纪录片导演。《音乐人生》亦成为华语影坛的现象级纪录电影。2014年，其首部剧情长片《蓝天白云》开镜，一部充满未知的张经纬作品，会否为另一个张经纬时代的开始揭幕呢？
2011 庄文强[微博] 优质商业
获奖作品：《飞砂风中转》
导演长片：1(独立)
商业成绩：★★
豆瓣平均分：6.2
期待作品：无
未来指数：★★★
《飞砂风中转》是一部很特别的电影，有《古惑仔》的原版演员，却充满了对《古惑仔》的反讽，一片斜阳里，气魄未更壮。影片导演庄文强已经不是新面孔，由TVB编审到《无间道》主创，及至《窃听风云》系列的编剧与导演，庄文强可谓见证了回归后香港电影的兴衰，《飞砂风中转》作为其迄今唯一一部独力执导的影片(其他导演作品皆是与麦兆辉合作)，戏谑与解构玩得炉火纯青，以影片中的古惑仔互动影片之外的行业体系，庄文强这位2011年的“新导演”，出手不凡，而与麦兆辉连续多部合作，亦创造了当下港产商业片的优良品质。
2012 曾翠珊 独立文艺
获奖作品：《大蓝湖》
导演长片： 2
商业成绩：☆
豆瓣平均分：6.1
期待作品：《香气》
未来指数：★★★
2012年香港电影金像奖的新晋导演奖项颁给了曾翠珊，其执导的《大蓝湖》作为艺发局资助作品，直接将视角放到香港城市景象之外的郊野生态，以人心涨落映现现代化都市的爱与罪，是香港电影少见的自然主义风格作品。这位女导演风格洗练利落，凝重的蓝色笼罩西贡蚝涌的村野郊道，将她土生土长的地方拍得似梦如幻。立足独立制作的曾翠珊，以纪录短片出道，多年来一直立足本土视野与微观视角，成为香港影坛为数不多的写实独立女性导演，在呈现香港空间的另一面这个层面上，曾翠珊可谓独辟蹊径，且弥足珍贵。
2013 周显扬[微博] 人性论者
获奖作品：《大追捕》
导演长片：2
商业成绩：★★★
豆瓣平均分：6.7
期待作品：《黄飞鸿之英雄有梦》
未来指数：★★
《大追捕》令周显扬真正“显扬”，2013年斩获新晋导演的同时，也令其商业导演的成熟功力再度引起注目。上一部作品《罪与罚》即爆发出惊人能量，杀人案悬念背后隐匿着指向香港身份的真相，《大追捕》则进一步将人性拷问置于惊心动魄的亲缘疑团中。周显扬曾经担任过李安导演的助理，在处理类型片场面上成熟、游刃有余，同时又能迅速将观众代入剧本的整体情境，场面并不花哨，但一针见血、直截了当，是当下新一代香港导演中水准最为稳健的一位。新片《黄飞鸿之英雄有梦》相信又是体验其多元类型能力的一次机会。
2014 黄修平 青春舵手
获奖作品：《狂舞派》
导演长片：3
商业成绩：★★★
豆瓣平均分：7.2
期待作品：《爱的根源》未来指数：★★★
于今年华丽登顶金像的新晋导演黄修平及其导演的《狂舞派》，俨然是年度话题性的人物与作品，由《当碧咸遇上奥云》到《魔术男》到《狂舞派》，黄修平用相当低调的影像语言构筑建立于香港青年人同时也是平民视角的幻彩青春，《魔术男》表达立志成为魔术师的青年生态，《狂舞派》则聚焦视舞蹈如生命的年轻人自强不息，青春、小幽默兼有微微的魔幻风格，令黄修平作品充满了钢筋丛林中的浪漫主义色彩，《狂舞派》中突然出现的红气球，似乎亦可以视为是其作品乐观心态的写照。在拿下今年金像奖几乎同时，黄修平执导的新一集《廉政行动2014》剧集正在推出，这位深受宫崎骏影响的导演，正是厚积薄发的初始阶段。
值得关注
在金像奖名单之外，还值得关注的香港电影的“未来派”包括麦曦茵、麦婉欣、云翔、翁子光等，风格各异，质量亦属参差，但每一部作品，都能看出迥异于批量产物的良苦用心，是以“宗师”君临香江之后，由本土青春及既有工业经验出发的中青年一代香港导演，并非完全无法接棒，最关键的问题，恐怕不在导演本身，而在事变时迁、风云迅疾的当下电影创作环境，如何适应进而求变，当是永恒主题。
