张嘉译有很强烈的诙谐感，宋佳总能给你惊喜

　　胡歌，“我觉得他之前的路走错了”

　　新浪娱乐：为什么会选择张嘉译演法比这样一个有点泼皮的人物？他以往给人的感觉都是温厚中正的。

　　张黎：嘉译可能你们看他的戏比较多，但是对他这个人不太了解，其实他身上带有强烈的诙谐感。现在看来，如果不是他演，我还真想不出别人会呈现出一个什么东西来，这个角色就该是他的。

　　嘉译的腰不太好，但他有不少奔跑劳作的戏，吃了很多苦。有时候头天拍累了，第二天早上他都起不来床，必须得在浴缸里泡半个小时，他的腰才能直起来，真是苦不堪言。虽然如此，但在拍的时候，你几乎看不出他有任何的情况。后来我们拍挖地道的戏，那个地道的高度就一米四，宽不过80，进去以后很深，也没有别的出口，他就得那么待着，而且我们是在冬天拍的，里面潮湿阴冷的。

　　新浪娱乐：宋佳是怎么定下来的？

　　张黎：她我比较了解，她基本上属于那种认准的事情就会全心投入，完成度也会比很多人高。

　　新浪娱乐：因为有电影版在前，人们对这个角色可能会有更多的关注，会不会担心观众可能先入为主对她的表演不认可？

　　张黎：我觉得演员嘛，首先完成的是角色，不应该有那么多杂念。《四十九日祭》跟原来电影版的主题不太一样，整个故事结构也不一样，包括人物的话题也不太一样，所以很难跟其他的人物去比较。她可能就是她吧，就是《四十九日祭》的玉墨而已。

　　新浪娱乐：很多导演都会有自己的御用演员，因为彼此能更激发各自的创作灵感，您跟小宋佳已经合作过很多次了，您觉得小宋佳是可以激发您创作灵感的那种演员吗？

　　张黎：我觉得首先她让我心里有数，她是个不但能够完成，也能够时不时给你惊喜的演员，这点很重要，你知道如果一个演员被认为能给导演或者给其他的演员带来惊喜，这会是一个很高的评价。

　　新浪娱乐：胡歌的出演让很多人眼前一亮，他之前的作品多为古装偶像，您是如何选中他的？

　　张黎：胡歌也是你们对他不了解。我觉得他前面的路走错了，其实他是应该演这种戏的，他是个非常有表现力的演员，对角色的完成度很高。

　　新浪娱乐：这里面的女学生们也都完成的不错。

　　张黎：当时学生的候选人也有几百个，最后选出的这几个都演得很好，比如说扮演苏菲的苏晓彤。歆怡我比较了解，可能沟通也比较多，电影版的书娟就是她演的，这次她的完成度也是非常高。我觉得这帮孩子有个优势在哪呢，她们没有那么多杂念，真的是去演，用直觉去演恐惧、寒冷、饥饿、愤怒、沮丧，比较直接。

　　　新浪娱乐：您刚提到了张歆怡，是因为她演过电影版书娟，所以就让她直接也演剧版吗？

　　张黎：我们当时不是没考虑到别的演员，也选了很多，但都是她的备份，最后发现还是她最合适，这个孩子张艺谋选得太准了。

　　新浪娱乐：这么一看，电影版也给剧版的拍摄扫清不少道路，听说取景地也都是一处？

　　张黎：景有一部分是，我记得教堂里的板凳是电影版留给我们的。

　　电视剧需要建立分级，网络传播两三年内会取代传统媒介

　　新浪娱乐：您在选择题材时，有什么倾向性吗？

　　张黎：就是要往自己的心里去，拍戏嘛，还是要根据自己的兴趣，要做想做的事，愿意做的事，这样的题材其实不太多。我们就是想拍的不一定拍得成，但是尽量不去拍不想拍的东西。

　　新浪娱乐：看您好像差不多一年一部戏？

　　张黎：一年拍不了一部，两年拍一部。

　　新浪娱乐：您这时间主要都花在哪里了？是在筹备拍摄还是找剧本？

　　张黎：剧本是找不到的，我们经常开玩笑，说“你有好剧本吗给我一个”时，就特别像是在说“你有好儿子吗给我一个”一样。剧本是要一点点地做出来的，像养孩子一样养出来。

　　　新浪娱乐：这个圈里不少导演都很高产，你看起来却很从容，不着急，慢慢拍。

　　张黎：我着急啊，但着急没有用，好作品是需要时间打磨的。

　　　新浪娱乐：您的作品一直坚持严肃的创作，但是在收视率上表现也非常好，您是怎么平衡艺术性和市场性的？

　　张黎：用心做呗，以心换心。这也是一个专业能力的问题，同样一个故事，有人讲的流畅，有人讲的比较磕吧，我们尽可能讲得流畅一点，讲得深入一点，这需要时间，不能着急。

　　新浪娱乐：您之前也拍过一些电影，近期有再拍部电影的计划吗？

　　张黎：现在也在做一些关于电影题材的故事，剧本也在准备。

　　新浪娱乐：近期不少电视剧导演转战银幕后，票房口碑双失利，您怎么看这个问题？电影电视剧是否应有不同的操作方法？

　　张黎：我不太清楚电视剧导演转成电影导演或者电影导演转成电视剧导演有没有具体的统计数字，但我觉得其实从专业角度来讲差不多。只是电影的票房特别具体，压力大。而电视剧只是收视率，不管怎么说，只要有电视台肯买，就没有那么大的具体的数字压力。

　　　新浪娱乐：虽然电视剧的压力可能小，但它的规定限制也非常多，近期各种新的规定更是频频出台，一些镜头、题材被认为不适合在电视平台上播，您觉得这是一个影视剧良性发展环境吗？

　　张黎：其实创作的时候，我们对自己都有一个评价，都有强烈的自审意识。我也知道中国的电视剧因为没有制度，没有电影电视法，所以所有电视台都是一个公共平台，但我不觉得因此就要对影视剧做过多限制，我希望如果有限制，也应该是大的限制，而不是个人的限制。

　　　新浪娱乐：那您觉得这个问题应该怎么解决？

　　张黎：立法，分级立法，然后付费播出。

　　新浪娱乐：其实现在很多人都把目光往网络端倾向，您有想过拍网剧吗？

　　张黎：网络传播我觉得它今后肯定会替代传统媒体传播，三两年的事儿。

　　新浪娱乐：您觉得相对较少限制的网剧，会是对个人潜力的释放吗？

　　张黎：其实还是一样的，只是这盘菜是端在哪个桌上吃。

　　【采访手记】

　　其实见面那天张黎导演之所以心情低落，除了作品内容之外，还因为他被要求对剧中的血腥镜头进行删减。为了真实还原屠杀，让国人切实知晓那场灾难，张黎在拍摄时并没有回避暴力，剧中不少镜头甚至可用惨绝人寰来形容。不过，正因如此，《四十九日祭》也遭遇了剪刀手，本应有的冲击感被削弱，这对于一个执着于创作的导演来说，无疑是会心痛的。

　　“我们不是为了噱头去制造一些血腥的暴力，这就是对当年发生的真实的一点点展现。我并不觉得这部片子里有些镜头，有些桥段，有些段落孩子是不能看的，恰恰相反，我觉得孩子才应该先看。”

　　拍摄结束后，在摄像师收拾器材的空档，张黎一边泡茶，一边继续和我们随意地聊着天，也许因为不用面对机器，他的谈话也更为放松自如。他讲到了自己拍摄豆蔻死去那场戏时，8分钟一气呵成，酣畅完满，绝对的撼人心魄，可惜最后经过修剪，一半都不到了。“今晚回去还得接着剪呢”，张黎无奈地笑笑，咽下一口茶，清苦。

　　(刘颖、张本/策划 聆君/文 图片/夏祺 视频/陈植)

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