花箐张申燕夫妻档上阵 曾引发多次争吵
花菁认真聆听
两人交流
花箐张申燕夫妻档上阵 曾引发多次争吵
主持人于文：您刚才其实提到了花导的一种情怀，其实在花导身上有好多种情怀。比如说对抗战剧的情怀，还有我觉得您特别喜欢从一个小人物身上去发掘大命运的情怀。我特别想知道，您的这些情怀都是来自于哪儿？是跟您以前的经历有关还是其它的什么？
花箐：这个可能还是跟一个人的成长、跟一个人的内心，你想要什么东西，你关注人的什么东西。不代表史诗大的，展示那么宏观的就能打动人，我觉得以小搏大，还是深入到人内心的情感。这种情怀是不自然当中就流露出来的，就像平时遇到生人不好意思说话，但是你内心实际上是一座火山，常想跟人表达，表达不了，只能通过你的作品去呈现。在这一点上，在拍戏的时候，我在等待演员能不能打动我，我经常不叫停，等待是不是那一刻能给我呈现什么让我激动的东西。
主持人于文：所以很多演员说跟您合作是很舒服的一件事情。刚才虽然听花导和张姐有些意见不太一样的地方，我也知道你们在拍《我的兄弟叫顺溜》的时候有很多次数争吵，甚至说以离婚作为……
张申燕：《上阵父子兵》还是延续这个。
花箐：吵得很厉害。为什么？她是来自电视台的压力，她是来自市场的压力，我想你干扰我太多了，你们着什么急，先让我把片子做完再看，是一个整体。不能还没剪好了，她要看一下，他要看一下，影响你的情绪了。我拍《我的兄弟叫顺溜》我是一口气把片子剪完，然后让别人看，别人说好。然后《上阵父子兵》这时已经剪了1/3，别人要来说一下，再剪1/3别人要说，这样你不知道这个片子的好与坏，没有判断能力了。我说你要让我把它剪完，整体呈现的时候你们再去提意见，这中间不行，左一个，右一个。当然也有持不同意见。她把她的压力扔到我的身上。
张申燕：如果是别的导演可能比较含蓄。
花箐：如果别人你可以骂她，她是我老婆没法打，我闷着头不知道怎么办。我在录音棚，直接把电话砸了就走了。
张申燕：混录的时候，我们的录音师已经无所适从了，就是因为我们俩炒得比较厉害，两个人都出去了。
我知道花导有很多要申诉的，从制片方来讲我们特别希望做品质，但同时一定要有市场效应，实际上就是收视。现在真刀真枪谁都知道，空中拼刺刀，各大卫视猛争抢，我每天就像煎熬一样，每天的收视像学生交答卷一样，每天经历高考。我说养一个孩子不容易，孩子大了不由娘，你控制不了，我们只是很尽心尽力做了，但是观众的口味不停在变化，我相信这里边无数的制作人、无数的导演都有这样的感慨。前两天我看新浪还报道，还在探讨这些问题，怎么能够做一个口碑又好，又有品质的，我们一直特别希望追求这个，所以可能要求比较高一些。
主持人于文：没错，现在我们觉得有时一个有情怀的导演拍一个片子，其实跟有的观众希望看到的，说句现在特别流行的一个词就叫狗血的剧情，可能有时候市场反应好像还不如后者，遇到这种情况的时候，特别是您二位……
张申燕：真的会影响你的自信，这一点我也理解导演，因为有的时候，我们是因为夫妻，所以他就不顾及，直接说这个不能这样，这个时候不好，再快一点，节奏能不能再快一点，因为我们是夏季播出，本身就是大家都去溜弯开机率低的事情，压力很大。范伟跟我说过一句话，燕儿，这个戏我们吃了这么多苦，放在大平台上这个戏就大，如果放得稍微什么一点就流失掉了，我希望你能够如何如何，他们都吃了很多很多苦。所以，我就想从我们的发行方、制作方的压力，这是无形当中的，总是希望大家能看到，不是说连看都没看到，最后就默默无闻过去了。所以，在这方面就会给他有太多的压力。
花箐：他刚才说关于狗血的问题。
张桐：现在讨论的是一个标准的问题，什么样的标准在能够让观众既有口碑，又有收视率。制片方有这样的压力，演员也有。
花箐：还是创作者的问题，你的投资方、导演、制作人，你有观众什么。当然你给观众品质更好、更高的肯定不喜欢品质不好的。整个呈现的创作人的心态很重要。这个也不能赖哪一个导演或者是什么，还是一个整体市场跟创作人结合在一块儿的东西。
主持人于文：您如果遇到这个事情，您会怎么处理？妥协？
花箐：我不会去做。
主持人于文：或者您的方式？
花箐：我的方式，首先看到这个剧本不会拍。
张申燕：所谓你说的那些比如很狗血的，或者是没有根据的，这个故事无根无据，像抗日后来变成武侠了，你不觉得吗？抗日剧变成了武侠。
张桐：现在的问题是这样，比如说《上阵父子兵》和一个抗日雷剧搁在一块儿了，抗日雷剧收视率特别高，《上阵父子兵》基本上没多少人看，说这样您怎么办？
主持人于文：太有水平了。
张桐：我翻译一下。
张申燕：仍然会坚持，当然也会动摇。
花箐：两种情况，如果是这种情况，有一种可能就是不拍了。
张申燕：不干了，退出江湖。
花箐：没办法，很无奈，靠你一个人拯救不了这个市场。如果大家都是想拯救的话，那我觉得还有可能。但是靠你一个人在那儿呻吟没有用，我不是夸我有多么有能耐，片子多么好，还是要真诚，只能选择不干。
主持人于文：为了自己心中的那份情怀、理想。我觉得您还是一个很坚持的人。
张桐：导演可能还是要坚持自我的审美标准，坚持自我的创作方向。
张桐谈与范伟对手戏：两个处女座的交谈
主持人于文：这里也问问张桐，你这次是跟范伟老师合作，你们俩之间其实有很多很多对手戏，你们这是第一次合作吗？
张桐：第一次。
主持人于文：你跟他在一起合作感觉怎么样？
张桐：我感觉遇到一个特别优秀的对手，无论你怎么演他都能接得上。而且我们俩都是处女座。
主持人于文：互相挑剔还追求完美。
张桐：没有，我们这种人从来不挑剔别人，永远是在挑剔自己，哪儿做得不好。
花箐：纠结。
张申燕：要求很严格。
张桐：对自己要求很严格。比如这场戏如果没演好或者怎么样，可能一天都吃不好饭睡不好觉。范老师恰恰也是这么一个人，对自己的作品要求的特别认真。所以，我们俩凑在一块儿，其实我们俩沟通特别少，我们俩基本上没有沟通。
张申燕：他们都属于羞涩的人。
张桐：都属于羞涩的人。
张申燕：你看范老师演戏很幽默，他是生活中，人多了就会紧张的人。
花箐：我们三个人一样，他、我、范老师都一样
主持人于文：你们都羞涩到一块儿了。
张桐：基本上坐在那儿话很少。
花箐：其实让我坐在这儿采访心里蛮紧张。
张申燕：给你们一个申诉的平台。
张桐：跟范老师沟通特别少，但是我们俩一演都默契特别好，心有灵犀。导演你也知道，基本上不去限制演员，所以我根本不知道，因为我们试戏很少，导演喜欢抓这种演员最自然、最真实的状态，这一点特别优秀。
张申燕：所谓瞬间的迸发。
张桐：瞬间的迸发，但是这一点就造成一个特别大的困扰，完全不知道你怎么演，我也完全不知道你怎么演，咱俩能不能适应上，完全凭两个人的适应能力，适应上就适应上了，适应不上导演说只能等下一条。但是我们每每一演的时候总能适应上，我印象特别多。有一条要枪毙我爹的戏，我在那儿跪地求大伙怎样怎样。还有包括先遣军刚成立，我喝多了，我爹一下子把我撂那儿大吵了一顿。这些都是即兴的，好多都不是剧本的台词，但是导演都记录下来，出来的效果非常好，我和范老师是这么一个关系。
主持人于文：这部戏讲的是中国式的父子关系，也像一开始问花导，但是花导没有回答，您为什么要拍一个父子关系的戏，或者现在能不能告诉我，你们在这个戏当中感受到的父子间的关系到底是什么样的关系，跟我们平时在现实当中遇到的父子关系，又感觉有什么不一样的地方？
张桐：我为什么特别佩服导演？因为他抓这种社会现象其实抓的特别准，你没觉得其实父子关系是现在很尖锐的一个社会现象？尤其是很符合中国的社会现象。
我觉得父和子，从中国很早以前到现在，讲的都是父慈子孝。但是慢慢的，中国人有一种特别大的特点就是内敛，男人尤其讲内敛、内秀。
花箐：父子之间很少谈心。
张申燕：羞以表达。
花箐：最典型，尤其是在成长阶段，爹永远是看儿子烦，儿子看爹也烦。但是真正一旦一分手、一离开你一步你就想，所以戏里边呈现的好多，范老师跟他两个人吵了半天，最后特别打动你的是张桐背着包走了，范伟说你小心林子里有狼啊。每个父子再吵再闹，但是有很多内心的爆发。
张申燕：很多网友看到这个都哭了，说我回去真想说“小心林子里有狼，包里有钱”，拦不住。
花箐：不像做妈的可以直接跟儿子说，都是无法启齿的言语。
张桐：羞于表达。
主持人于文：这是深藏在内心的一种爱。
花箐：不像外国人直白、表白。
张桐：而且中国人特别典型，全都用在戏里，而且也是这么驾驭的，所以特别真实。
主持人于文：现实中二位男士跟你们的父亲也是这样吗？
张桐：导演可能是这样。
主持人于文：把自己的情怀加在里面。
花箐：我爸现在岁数大了，80了，有时跟我聊天，年轻的时候从来不跟我聊天，但是戏里的情感都不善于表达，但是心里都藏着很多。尤其是长时间不在一块儿，你在北京，他在老家，那种对儿子的牵挂是永远有的。
张桐：我是以前就特别像《上阵父子兵》里羞于表达，但是后来我慢慢步入社会以后，我倒觉得跟我爸沟通特别多，以前不懂事，以前我爸说什么我真觉得我爸总是看不上我，我跟我爸也不说话。等慢慢步入社会进入这个圈以后，突然间觉得可能做演员也会表达点了，不像以前不会表达。现在跟父亲沟通得也很好。
主创聊抗战题材：注重情怀
主持人于文：也许不是做演员的问题，可能是随着年龄慢慢长大，经历慢慢多起来，父亲的年龄也慢慢变老。每个人其实从这部戏当中都会获得很多，跟父亲的关系，对亲情的理解，还有很多人说看了这部戏之后引发得自己的想法、感动。所以，我觉得这是一部大家值得去看的戏。
我在一些报道当中看到，最后想问花导一个问题，有人说这是您拍的抗战三部曲的最后一部，因为我知道您特别喜欢抗战题材，就有很多人想问您，您以后不会再拍这样的戏了吗？
花箐：两点声明一下，我也不是特别喜欢抗战题材，只是拍第一部是命题作文，别人拿来剧本，也觉得这个剧本是自己喜欢，跟他们说我想拍。《上阵父子兵》也是一样，命题作文拿来你拍。实际上作为一个导演，各类题材都能适应，你如果想以后再遇到好的剧本……
张申燕：只要有情怀的……
花箐：依然可以拍。
张桐：符合导演审美的。
主持人于文：情怀导演。
花箐：不能叫情怀导演(笑)。
主持人于文：再问问张桐，因为很多人都觉得你拍了很多抗战题材的戏，好像觉得你拍什么现代剧或者是古装剧都挺少的。你接下来又有什么样的打算？
张桐：接下来听天由命，一点招都没有。本来是惦记拍现代戏、当代戏或者其他题材，但是燕姐又害了我一次，《上阵父子兵》播得这么火，最近接了几个电话都是类似抗战的戏。所以，演员在没有平台的时候不妨先积累一下，等到有这个机会的时候，你可以给它展示出来，我是这么告诉我自己的，我不排斥各种类型的角色，但是前提是符合我自己的理解，符合我自己的艺术追求，只要是这样我就可以拍。我倒不排斥任何题材，这种类型也没问题。
主持人于文：心态很好，也很励志。
张桐：这是没办法。
花箐：合适就行。
张桐：合适就行。
张申燕：言外之意他们比较被动一点，演员可能相对来讲找他稍微偏向什么，一般的都是制作方看这个火了这个好卖，下次还来这个。
主持人于文：这个对于像燕姐这样的制作方来说，或者像制作人来说，是不是会更广泛一些？自己喜欢接哪样的片子更好一些。
张申燕：我们还是喜欢做什么，有质感。这个东西能打动你，而这个题材的切入点又特殊。我们从《我的兄弟叫顺溜》到《上阵父子兵》，都是胜在题材取材上，写父子抗战的没有，或者是这样一个父亲，可能以前的父亲都是高大全，这个父亲特窝囊，最后走向了什么什么，咱们不能剧透。到最后回味，花箐特别希望这个东西能留得住，像《我的兄弟叫顺溜》之后，他设计的结尾，张国强站在坟前，想起来宝强的声音，那个就是很让人回味无穷。
花箐：好的作品实际上让观众看完之后，一下子你问他，他说不出来，有点涩涩的感觉，回头再一想知道打动你的在哪儿。好的作品要让观众有瑟的感觉。
主持人于文：谢谢，我们也希望三位以后都有更好的作品来奉献给大家。
花箐：谢谢。
张桐：谢谢。
主持人于文：谢谢所有的网友收看本期的节目，感谢易茗造型，再见！