文字：Archie，图：个人收藏扫描
电影与时尚联姻特集（连载一）序幕：20部电影戏服的剖玄析微与传播影响
总有一些电影，曾带给我们欢笑、泪水和感动，让我们穿梭于梦境与现实之间，又或者需要我们触动神经的感受与思考。一部伟大的电影总有着跨越文化、社会界限的力量，改变了我们体察世界的方式。而一部遐迩着闻的电影中，在叙述呈现故事上占有举足轻重作用的戏服，自然而然的吸引着我们的注意力。
纵观电影史，有着不可胜数的时尚瞬间，被永久的定格在胶片里。一件戏服、一款配饰，又或是整套戏装，延续了明星们的魅力，代表着一类文化、一种艺术形式，甚至还是不同时代的缩影。时尚界的传奇设计师艾尔莎·夏帕瑞丽(ElsaSchiaparelli)曾兴叹道：“今天电影中的时髦装扮，明天将会成为时尚界的流行指标。”借助大银幕的奢靡光影，好莱坞的明星们，身份不再拘囿为演员，他们以潮流姿态彰显魅力风采，焕然一新成为人人追捧的时尚偶像。从奥黛丽·赫本(AudreyHepburn)、格蕾丝·凯莉(Grace Kelly)到费·唐纳薇(Faye Dunaway)、米娅·法罗(MiaFarrow)……她们在银幕上流露出个性独特的风格，为时尚界带来愈加丰富的可能。电影中光鲜亮丽的戏服，隐含着设计师的想象力与启发性；光环背后，也都有着专属于它们的故事。接下来，我将从1930至1970年间选择20部美国电影(常见或不常见的，难免无法照顾所有人口味，请见谅！)以戏服创作中的趣闻轶事与名言名录作为补充与穿插，聊聊戏服设计背后的奥秘与巧思，以及它们对时尚界、潮流更迭变迁的非凡贡献。
左图：《撒旦夫人》戏服设计手稿；右图：《撒旦夫人》宣传照
①《撒旦夫人》(Madam Satan)
✎ 戏服设计师：阿德里安(Adrian)，1930年
电影《撒旦夫人》讲述了不忠的丈夫对刻板的妻子失去了耐心，于是妻子在化装舞会上摇身一变，成为神秘妖艳的魔鬼，引诱惩罚了她毫不知情的丈夫。剧中的舞会礼服超乎想象的贴身，蜂腰至胸做曲线挖空，视觉上几近赤裸；火焰状设计的前胸上，装饰着银色亮片；裙摆像鱼尾一样呈现独特的裁剪；角盔面具下包藏着怨念和杀气。这件戏服设计中的许多元素，被后世时装设计师源源不绝的拆解、提取与采用。
图：《玛塔·哈里》宣传照
②《玛塔·哈里》(Mata Hari，又译为《魔女玛塔》)
✎ 戏服设计师：阿德里安(Adrian)，1931年
阿德里安为葛丽泰·嘉宝(Greta Garbo，*注：《玛塔·哈里》的女主角饰演者)设计了各类巴洛克式的华丽戏服，剧中的金丝缎礼服是电影史上最令人惊艳的视觉盛宴。礼服由金色的丝网缝制，贴身束胸上嵌满了云杉绿的玻璃珠与水晶珠饰，再搭配骷髅帽、宝石腰带。光是这些珠饰就让15个裁缝手工缝制，花了整整3周时间才赶工完成。这件刚柔相济的礼服(长裤罩裙)在裙身分叉，葛丽泰·嘉宝的纤腿在织物烁烁光泽的映照下，尤其英气逼人；而蝴蝶袖缠绕着手腕、裸露的肩与背，则暗示了舞女玛塔·哈里的靡靡柔弱。
图：《上海快车》宣传照
③《上海快车》(Shanghai Express)
✎ 戏服设计师：特拉维斯·班顿(Travis Banton)，1932年
玛琳·黛德丽(Marlene Dietrich，*注：《上海快车》的女主角饰演者)无与伦比的魅力永远是焦点所在，在服饰装扮上她更是具有非凡罕见的天才。在电影《上海快车》中，层状的羽毛、华丽的皮草、迷情的面纱、水晶珠链、爱马仕(Hermes)的手袋与皮手套，尽现浓烈的异域风情与时代特色。这套“黑天鹅装”对后世的影响不可低估，伊夫·圣·洛朗(YvesSaint Laurent)、香奈儿(Chanel)、大卫·鲍伊(DavidBowie)……的时装款与演出服中，它的影子反复出现。吴季刚(JasonWu)更直认不讳，其2012年的秋冬系列灵感即来自《上海快车》。
图：《情重身轻》宣传照
④《情重身轻》(Letty Lynton，又译《林顿姑娘》、《莱迪·林顿》)
✎ 戏服设计师：阿德里安(Adrian)，1932年
作家韦斯·科尔曼(Wes Colman)：“巴黎也许带动这阵风、拨动那股潮。但当琼·克劳馥(JoanCrawford，*注：《情重身轻》的女主角)穿着泡泡袖滑过银幕，我们所有人都在下午茶之前换上了泡泡袖。”
琼·克劳馥：“在拍摄重要场景时，阿德里安(Adrian)的设计往往轻描淡写；反之拍摄相对不太重要的场景时，他又会拿出一件令人膛目的戏装。根据他的理论，当剧情发展进入高度情绪化的镜头时，吸引焦点的戏服会游离观众的注意力。而女演员本身才是重点——她流转的表情、肢体做出的移动反应，此时服装仅充作背景。但是，接下来的一幕：赛马场上，女主角为自己押注的赛马欢呼加油时(*注：指不重要的场景)，她又穿了一件美到窒息的华服。”
图中的林顿裙后来在美国被广为复制，当电影于1932年5月放映后，梅西连锁百货(Macy’s)的电影主题门店，立即仿制了这件林顿裙。到了夏末，梅西声称已有超过15,000件林顿裙在店内售出，最后全国范围内的销售额更高达500,000件。
左图：《晚宴》剧照；右图：《晚宴》幕后照
⑤《晚宴》(Dinner at Eight，又译《八点钟晚宴>)
✎ 戏服设计师：阿德里安(Adrian)，1933年
阿德里安：“妇女很难复制我们为电影设计的每一件礼服。大多数的长裙——专门为戏剧化的女主角量身定做，女主角们穿着这些裙子在戏剧性的场景中演绎人生——高度浓缩的戏剧性，其精彩程度也许远远超过多数妇女一辈子的人生修炼。”
电影《晚宴》中的戏装对近、现代时装发展有莫大的启发及深远影响，譬如：1970年代，侯斯顿(Halston)的裤装即受其影响。片中的丝绸斜裁礼服体现了20世纪30年代的装饰艺术风格，今天仍然激励着设计师们，不断激发着他们的创作灵感。
图：《火球》宣传照
⑥《火球》(Ball of Fire)
✎ 戏服设计师：伊迪斯·海德(Edith Head)，1941年
芭芭拉·斯坦威克(Barbara Stanwyck，*注：《火球》的女主角饰演者)：“没有人，像我的好莱坞设计师伊迪斯·海德一样，对我的轮廓特征了若指掌。”
这件夜店装：金光跳跃的紧身胸衣，带着雪纺的袖子；从肩至腕镶嵌着亮片条纹；裙身是长及脚踝的穗饰，穿在芭芭拉·斯坦威克的身上，动态也变得摇曳生姿，淋漓尽致的展现了她的身材。
图：《合约杀手》宣传照
⑦《合约杀手》(This Gun for Hire，又译为《侩子手》)
✎ 戏服设计师：伊迪斯·海德(Edith Head)，1942年
1940年代派拉蒙电影公司的票房天后维若妮卡·蕾克(Veronica Lake，*注：《合约杀手》的女主角饰演者)身高仅4英尺11英寸，伊迪斯·海德巧用简洁的款式、深V领，在视觉上拉长她的上身比例，而堆积的褶饰又可以增加体积感，从而勾勒出丰满的胸围；色彩一致、单色系的合体服装，让她的身材显得修长；为避免单调，再巧用胸针、手链与戒指等小饰品点缀。电影《合约杀手》中，维若妮卡·蕾克出场时的穿着流露出其辨识度极高的个人风格：长袖、V领、褶饰紧身衣、束腰贴服的落地长裙，最后搭配她名闻遐迩的躲猫猫发型(Peek-a-boo，*注：波浪形垂肩长曲发)，传达出神秘魅惑的冷艳气息。
图：《吉尔达》宣传照
⑧《吉尔达》(Gilda，又译《荡妇姬黛》)
✎ 戏服设计师：让·路易(Jean Louis)，1946年
让·路易：“为电影设计戏服对我来说是全新的体验，现在角色创造才是关系大局。我不可能像为丽塔·海华丝(RitaHayworth，*注：《吉尔达》的女主角饰演者)订制日常着装一样，如法炮制的为吉尔达设计戏装。”
这件黑色露肩绸缎礼服，拥有跨越时代的神奇魅力，舞动起来似乎能抵抗地心引力。实际上，火焰器压模的塑料被藏于前胸用以塑形，而胸下的罗缎缝褶用以支托胸部。不管丽塔·海华丝如何摇曳摆动，礼服始终不会滑落。
上图、下右图：《夜长梦多》宣传照、剧照；下左图：《夜长梦多》戏服设计手稿
⑨“夜长梦多”(The Big Sleep，又译“沉睡”)
✎ 戏服设计师：利亚·罗兹(Leah Rhodes)，1946年
作家纳尔逊·B. 贝尔(Nelson B. Bell)：“剧本中的寡妇薇薇安·斯坦伍德(VivianSternwood，*注：《夜长梦多》的女主角)有着喷薄欲出的致命诱惑力，而劳伦·芭考尔(LaurenBacall，*注：《夜长梦多》的女主角饰演者)撩人挑逗的表演相映成趣，合二为一。”
电影《夜长梦多》中，千鸟格修身套装搭配贝雷帽、金光锻的晚会便服搭配水貂皮披肩、3/4长的束腰连身裙搭配鱼口鞋，穿衣之道影响力延至当今潮流。
左图：《霸王妖姬》戏服设计手稿；右图：《霸王妖姬》宣传照
⑩《霸王妖姬》(Samson and Delilah)
✎ 戏服设计师：伊迪斯·海德(Edith Head)，1950年
伊迪斯·海德：“地密尔(*注：美国导演)的电影与全世界其他的任何电影迥然不同。他的电影意味着投入更多的时间、精力和金钱。因为电影审查制度的制约，想要制作出符合情理、尊重历史的戏服是根本不可能的。在为电影“霸王妖姬”设计戏装时，我们对照检查了埃及、巴比伦以及其他早期的史料。但最后完工的束胸永远不可能遵照历史，因为电影审查制度明令禁止女演员露出肚脐。如果你目光犀利，就会发现海蒂·拉玛(HedyLamarr，*注：《霸王妖姬》的女主角饰演者)的所有戏装，在肚脐处都挂着宝石腰带用作遮掩。”
左图：《郎心似铁》设计手稿；右图：《郎心似铁》幕后照
⑪《郎心似铁》(A Place in the Sun，又译《阳光照耀之地》)
✎ 戏服设计师：伊迪斯·海德(Edith Head)，1951年
伊迪斯·海德在《郎心似铁》中为伊丽莎白·泰勒(Elizabeth Taylor，*注：《郎心似铁》的女主角饰演者)设计的晚礼服流传度极广，白色的薄纱上点缀着无数的丝绒紫罗兰。不仅被制衣商复制和批量生产，成为女孩成人礼舞会穿礼服；还曾有人在晚宴上亲眼目睹：17个女人穿着与伊丽莎白·泰勒一式一样的白色长裙翩翩起舞。(*注：关于17这个数字，也有一说是37。17的参考源来自伊迪斯·海德本人著写的“TheDress Doctor”一书。)
左图：《绅士喜爱金发女郎》戏服设计手稿；右图：《绅士喜爱金发女郎》宣传照
⑫《绅士喜爱金发女郎》(Gentlemen Prefer Blondes，又译《绅士爱美人》)
✎ 戏服设计师：特拉维拉(Travilla)，1953年
特拉维拉：“我使用了一种糖果粉的天使丝缎，鲜明耀眼；光滑服帖的缎面就好像台球桌面。裙子有两条侧缝线，造出立体形状，并不像是单调的硬纸板。(不过)如果换做其他女孩，穿上身也许真还就如同套着硬纸板。但在银幕上，我发誓，你看到的梦露(MarilynMonroe，*注：《绅士喜爱金发女郎》的女主角饰演者玛丽莲·梦露)，就像披着一层柔色、轻薄的丝绸。她的身体曲线是如此不可思议，衣服穿上身永远不会先声夺人。”
左图：《后窗》戏服设计手稿；右图：《后窗》宣传照
⑬《后窗》(Rear Window)
✎ 戏服设计师：伊迪斯·海德(Edith Head)，1954年
《后窗》中精致高雅的时装，几乎让所有向往时尚的女性心生向往、趋之若鹜。伊迪斯·海德深谙时装脉络：鸡尾酒礼服、铅笔裙、合体套装，甚至配饰：珍珠项链、手链，马克·克罗斯(MarkCross，*注：1845年成立于美国的包袋品牌， TaylorSwift，AlexChung等明星名流都是它的忠实客户)的旅行袋，直到今天仍被人称道并视为经典。格蕾丝·凯莉(GraceKelly)出场时所穿的雪纺材质的黑白收腰伞裙，让她的造型倍添“仙气”。
左图：《龙凤配》戏服设计手稿；右图：《龙凤配》宣传照
⑭《龙凤配》(Sabrina)
✎ 戏服设计师：于贝尔·德·纪梵希(Hubert de Givenchy)，1954年
电影《龙凤配》中的戏服在时尚史上青史标名，影响力至今仍是余音绕梁。这件编号808，来自纪梵希1953年春夏系列的晚礼服，是电影史上最成功的灰姑娘装扮。露肩、一层蝉翼纱从腰身处直泻而下，成为一层可卸式的裙摆；纯白的裙身上刺绣了黑色丝绒的花卉图饰(灵感取自18世纪)，白色串珠装饰花心；蝉翼纱的裙摆下缝了条黑色的褶裥花边。
上左图：《眩晕》戏服设计手稿；上右图、下图：《眩晕》宣传照
⑮《眩晕》(Vertigo，又译《迷魂记》)
✎ 戏服设计师：伊迪斯·海德(Edith Head)，1958年
伊迪斯·海德回忆：“在好莱坞，要想成为一名优秀的设计师，你还必须是精神科专家、艺术家、时尚设计师、裁缝、插针的线团、历史学家、保姆、采购人。一般来说我无须时时刻刻竭尽心力，拿出全部所长上阵磨枪。但为希区柯克的电影《眩晕》设计戏装，这项挑战非同寻常，我简直使出浑身解数、考验实践了我所有的心理学知识。”
这件白色羊绒大衣内搭黑色套装——对比冲击的视觉感，对后世设计师的借鉴意义非常重大，电影《本能》(BasicInstinct)中，莎朗·斯通(Sharon Stone)所穿的全白戏装即是设计相近的例子。
左图：《琪琪》戏服设计手稿；右图：《琪琪》宣传照
⑯《琪琪》(Gigi，又译为《金粉世界》)
✎ 戏服设计师：塞西尔·比顿(Cecil Beaton)，1958年
文森特·明里尼(Vincente Minnelli，*注：《琪琪》的导演)：“塞西尔·比顿为不少奥斯卡·王尔德的戏剧规划布景并设计戏装，他之所以被聘用是因为我们完全找不到第二位合适人选，可以将爱德华时代的灵魂与风情，捕捉到如此神造。”
这件压轴晚礼服，面料采用象牙色的绸缎，在肩膀处用黑色羽毛装饰，当女主角琪琪步入马克西姆酒店(Maxim’s)，顿时全场安静下来，在座众人皆屏住呼吸，情不自禁的欣赏美人的风姿。
图：《太空英雌芭芭丽娜》宣传照
⑰《太空英雌芭芭丽娜》(Barbarella)
✎ 戏服设计师：雅克·方特瑞(Jacques Fonteray)、帕高· 拉巴纳(Paco Rabanne)，1967年
1960年代是一个充满创造力与突破解放的年代，人们对太空与科技未来无限憧憬，由此更激发了设计师无穷的时尚灵感。1967年的电影《太空英雌芭芭丽娜》对未来天马行空的想象，形象生动的表现在设计元素中，为未来主义服饰的流行推波助澜。吹模塑料的露腹短上衣、锁子甲斗篷、马赛克紧身衣……这些于生活中并不实穿的新锐概念，仿佛将时尚封存在另一个星系。
左图：《滑稽女郎》戏服设计手稿；右图：《滑稽女郎》宣传照
⑱《滑稽女郎》(Funny Girl，又译“妙女郎”)
✎ 戏服设计师：艾琳·沙拉夫(Irene Sharaff)，1968年
芭芭拉·史翠珊(Barbra Streisand，*注：《滑稽女郎》的女主角饰演者)：“有一件事是毋庸置疑的：当我回头再看《滑稽女郎》时，我觉得自己简直光彩照人，扮演芬妮·布赖斯(FannyBrice，*注：《滑稽女郎》女主角)这个角色我显然过于美丽了。”
影评家雷克斯·里德(RexReed)：“上帝知道，多少人花了成倍的心血想让史翠珊看起来赏心悦目，但都一败涂地。在她初试锋芒的银幕处女作《滑稽女郎》中，伊拉兹马斯高中(*注：纽约布鲁克林区的一所高中，而芭芭拉·史翠珊出生于布鲁克林区)的毒蕈终于脱胎进化成松露。”
左图：《罗斯玛丽的婴儿》戏服设计手稿；右图：《罗斯玛丽的婴儿》宣传照
⑲《罗斯玛丽的婴儿》(Rosemary’s Baby，又译《魔鬼圣婴》)
✎ 戏服设计师：安西娅·塞尔伯特(Anthea Sylbert)，1968年
安西娅·塞尔伯特回忆：“1965年开始，女性的裙摆长度一再缩短。我之所以记得是因为亲身体验，日新月异的变化让我局促不安。接下来每隔一个月裙长就缩短半英寸，然后再三再四不断的缩短半英寸……在这部电影(*注：《罗斯玛丽的婴儿》)中，起先我们决定裙长在膝盖以下，之后又上升至大腿处。剧中的直筒裙原本并不是迷你裙，但随着电影的拍摄时间拉长，迷你风暴来袭，最后女主角的裙身也愈来愈短。”
电影《罗斯玛丽的婴儿》中，当女主角罗斯玛丽(Rosemary)剪了BOB头回到家，丈夫盖伊(Guy)大惑不解，问道“别告诉我你花钱就剪了这个？”罗斯玛丽当即反驳：“这是维达·沙宣(VidalSassoon)，现在最潮！”
图：《了不起的盖茨比》宣传照
⑳《了不起的盖茨比》(The Great Gatsby，又译《大亨小传》)
✎ 戏服设计师：瑟欧尼·艾奥尔德雷奇(Theoni V. Aldredge)，1974年
瑟欧尼·艾奥尔德雷奇：“电影主要角色的衣料选色从白色到灰白色，再到淡紫色。有钱人不怕衣服沾染污渍，他们全然不在意，脏衣服丢了可以再买。黛西(*注：《了不起的盖茨比》的女主角Daisy)的所有戏装都浸润着怀旧元素(每个造型皆挂满珠串)，让她看起来就像是清新怡人的雏菊。乍看她十分柔弱易碎。这个南方美女虽然楚楚动人，但满脑子怪念头。你永远没有机会目见她煮蛋或者加热咖啡。’
本文已授权：OnlyLady女人志·慢时光杂志
作者简介：ArchieM，长居澳洲，自由撰稿人。对电影、时尚、文学、设计等多样共融的艺术形式，一直保持着研思专注的意兴、传递分享的感戴；AudreyHepburn的执着爱好者，孜孜不倦的收藏癖。
联系方式：twofortheroad@outlook.com
（声明：本文仅代表作者观点，不代表新浪网立场。）
