郭敬明：没人比我更了解《小时代》
《小时代》
文/喻若然
2012年7月的一个晚上，大盛国际传媒总裁安晓芬在等两个人赴宴——畅销书作家郭敬明[微博]和台湾金牌监制柴智屏[微博]。二人分别从上海、台湾奔赴北京，准备与安晓芬一起商讨系列小说《小时代》的电影改编事宜。
早在2011年底，安晓芬便从紫禁城影业转手买下小说《小时代》的电影改编权，并从海峡对岸邀请到柴智屏做该片监制。作为台湾锐智群星瑞智艺能有限公司董事长，柴智屏对操作青春偶像题材影视作品很有心得。近几年，她与内地频繁合作，对内地影视剧市场十分看好，欣然同意与安晓芬一起打造电影《小时代》。但从2012年3月到6月，她俩一直没找到合适的编剧和导演。柴智屏在台湾寻觅了好久，发现被考察者的感觉都不对路，最后二人觉得，不如请郭敬明亲手改编自己的作品。
为90后量身打造
“时尚”“青春”“偶像”，是几位主创提及影片风格时不约而同选用的形容词。清一色的帅哥美女，在炫丽迷幻的场景和画面之中，身着华服演绎青春，旗帜鲜明地与真实生活拉开了的距离。
安晓芬认为，这部电影首先是为同名小说的三千万粉丝准备的，而这群粉丝主要集中在90后，他们想看的是一群俊男美女演绎自己所向往的生活。的确，相较于《致我们终将逝去的青春》的“青春血泪史”和《中国合伙人》的“青春奋斗史”，《小时代》呈现的是一个华丽多彩的青春梦，它是给正在做梦的人看的。
据中国电影发行放映协会所公布的数据，2012年中国电影观众平均年龄为21.5岁。这是当前的主流观影群体，而此前却没有出现一部针对这个年龄层的偶像片。据柴智屏观察：《流星花园》曾通过DVD、录像带等渠道在内地中学生中广为流传，而她前两年监制的内地偶像剧《海派甜心》在网络上也有1.5亿人次的点击率。“这说明内地观众对青春偶像影视剧有庞大需求，《小时代》的出现恰逢其时。”
此外，《小时代》的女性意识异常强烈，不仅因为它以四个女孩为主角，而且花了相当篇幅，从女性视角描绘男性的美貌与魅力。今年以来，以女性观众为主的影片取得了前所未有的票房佳绩，女性观众一跃成为电影消费的主流群体。《小时代》正好顺应了这个市场潮流。
专访郭敬明：没人比我更了解《小时代》
安晓芬和柴智屏评价郭敬明，首先想到的词都是“聪明”。大家都知道郭敬明聪明。在众多出色的80后作家中，只有他连续四年在“中国作家富豪榜上”的前两名中徘徊。他创办了上海最世文化发展有限公司并担任董事长，旗下有二十多名签约作家，三本杂志，而且还不影响他继续写自己的小说。
但很多人想不到，郭敬明第一次触电，竟然能驾驭得了，尤其对画面的感受力和掌控力，连柴智屏和安晓芬都感到很惊讶。4个月写完两个电影剧本，做完开拍前全部准备工作，79天拍完两部电影，甚至在后期营销阶段，他继续发挥核心作用，包括营销策略、宣传品设计等，主题曲、插曲、作词更不在话下。而到今年6月，他才刚满三十岁而已。撇开各种争议，郭敬明无疑是个才华出众、能力多元的创意达人，只不过写作让他率先出名。
除了自身的聪明，郭敬明旗下公司的创意团队也为《小时代》贡献了不少力量。从剧本创作、拍摄到后期宣传营销，都有他们的参与。因为他们最了解郭敬明的趣味和需求，有了他们，这部影片得以最大限度地还原小说的精神气质。
郭敬明在微博上说，“我之前从未做过导演，也没有学过表演，不是科班出身。但是，那些书里的人物，在我脑海里活了五年。过去的日子里，他们每天都在我脑海里说话，走路，争吵，嬉闹，哭泣，微笑。”的确，没有人比郭敬明更懂他笔下的人物，更能拿捏他独有的“腔调”。
《综艺》：在你的作品序列里面，《小时代》系列占据了一个怎样的位置？你主要想通过它们表达什么？
郭敬明：《小时代》是我第一个“三部曲”系列，也是我写作时间最长的一部作品，写了整整五年。当五年都在写同一群人发生的故事，会发现这些人简直与自己朝夕相处，有时候甚至比家人、朋友相处的时间都要多，他们真正活在我的心中。现在《小时代1.0》改编的电影即将上映，这是我第一部自编自导的电影，它在我心中的分量不言而喻。
《小时代》三部曲由四个从高中开始就是好朋友的女生出发，讲述她们从大学快毕业到进入社会后那几年里发生的故事。我觉得大学是从校园时代走向社会的分水岭，大部分人的校园时代还很单纯，当进入社会，会发现这些单纯的东西会受到接二连三的冲击。职业上的考虑、金钱物质对人的腐蚀，包括几个好朋友，每个人发展的道路都不一样，每一个人经历的事情都不一样，各种想法碰撞，人心慢慢改变，变成了人生最动荡的一个时间段。我想把这样一种“动荡”用小说的方式呈现出来。
《综艺》：你当时把小说版权出售给电影公司的时候，想过自编自导吗？
郭敬明：担任编剧的事有想过，但当导演完全是个大意外。在和投资方、监制不断沟通的过程中，他们觉得我对这个作品改编成电影，有很多自己的想法，所以建议我自己来做编剧和导演。这对我是个极大的挑战，但我最终选择接受。
说实话，《小时代》里有太多属于我自己的独特调性，我现在真的无法想象除了我自己来动手，别人来改编的电影是否还会有小说的那种原汁原味。
《综艺》：从接受编剧和导演工作，到实际上阵拍摄，你做了哪些准备工作？感觉到压力没？
郭敬明：从去年7月我正式着手改编电影，到11月17日正式开机，这其中只有4个月时间，而且同时筹备上下两部电影，可想而知工作量有多大。这段时期内，剧本的反复商讨与修改——我简直跟网络上流传的“设计师系列”差不多，剧本的后缀从“导演版”“导演修订版”“导演确定版”“导演死了都不要改了版”一路升级，但是直到十一月拍定妆照的时候，我们还在抓紧时间修改剧本，因为我们的场次和内容实在太多——然后就是演员的挑选和确认、拍摄团队的组建、反复选景勘景⋯⋯压力当然很大，但我好像也比较习惯这种忙碌与压力并存的日子了。
《综艺》：从小说到电影剧本，你从内容和结构上做了哪些调整？
郭敬明：写小说是个很自我的过程，几乎没有什么限制，要做的就是把自己的想法发挥到极限。写电影剧本则有很多框架很多规则——最重要的一点，它有时间限制，最长不能超过120分钟。《小时代》又是一个人物众多、支线繁杂的作品，十几个主要人物，每一个人物身上都有自己的精彩故事，怎么化繁就简又清晰好看，有开端、起伏、高潮、结尾，这一点是最难的。
我必须很清楚自己想要一个怎样的故事，然后就是从原作里去选择适合的素材加工成故事，既要原汁原味，又要讲得清楚精彩。其实这个剧本写得很快，我们大部分的精力都用在如何删减场次，把故事打磨得更加紧凑。
《综艺》：如果用几个关键词来定位本片风格，你会选择⋯⋯
郭敬明：都市、青春、时尚，这是《小时代》电影的固有标签，但除此之外我想特别再贴一个标签，那就是“友情”。《小时代》没有像其他类似影视作品一样把焦点集中在爱情上，最动人的是四个女孩的友情，我相信这将成为《小时代》区别于其他类似作品的关键所在。
《综艺》：在你写小说的时候，头脑里是否已有清晰的画面？在拍摄时，是在努力还原这些最初的画面，还是做了很大改变？
郭敬明：可能因为我从小就很爱看电影，我写作时脑子里确实有特别清晰的画面感，好像笔下人物的一举一动我都看得到。我给演员们讲戏，他们经常说我“谁都能演”，因为我仿佛可以看得到那些角色应该有的表情、动作，这也是我力求去还原的。至于画面而言，我会根据场景的特点来调整想要的感觉，很多时候会冒出新的创意。
《综艺》：你是明星作家，一举一动受人关注。第一次当电影导演，有没有感觉到来自粉丝的压力？他们的意见会影响到你吗？
郭敬明：压力是有的，但我觉得没有人会比我更了解《小时代》。读者的意见会作为一个参考，但我主要还是凭自己的感觉。像电影最初公布人选时，杨幂(饰林萧)、郭采洁(饰顾里)、谢依霖(饰唐宛如)、凤小岳(饰宫)⋯⋯有好几个演员都引发了非常大的争议，但最后，事实证明我的坚持是对的。甚至在有些演员定下来以后，我们内部的人都会觉得太冒险，比如演唐宛如的谢依霖(hold住姐)，大家都觉得她是个“综艺
咖”，演戏不靠谱，但我坚持了下来。事实证明， 她把唐宛如演活了。整个拍摄完成后，几位主角完全把我书里写的人物演活了，尤其是四个女主角，当她们第一次聚在一起拍定妆照的时候，我就觉得她们就是“她们”。
《综艺》：柴智屏做青春偶像剧非常有经验，她主要给了你哪些方面的建议？
郭敬明：柴姐非常了解市场需求，她很清楚什么样的东西拍出来是好看的，什么样的桥段是观众一定会喜欢看的，在这些方面我跟她学习了不少东西。
《综艺》：拍摄期间最困难的事情是什么？
郭敬明：时间紧任务重，79天要拍上下两部电影，而且电影节奏快，场景又多又碎，几乎一部的场次就是普通电影的两倍之多，遍布整个上海。刚开始，我一度怀疑自己能不能按时拍完，担心拍不完该怎么办。当最终按时完成整个拍摄时，我都觉得有点难以置信，安总(安晓芬)说这是一个“奇迹”。
《综艺》：第一次当电影导演，觉得最过瘾的事情是什么？
郭敬明：当然是看到自己的想象变为影像，尤其是当影像拍出来后，演员的表演比想象更美更好的时候，那种成就感难以用语言表达。
《综艺》：整个摄制团队的年龄段是怎样的？大家的艺术观念相近吗？
郭敬明：我们的团队大部分都比较年轻，主创团队成员的平均年龄大概只有三十来岁，在电影圈里算是新鲜血液了。即便是年龄较大的成员， 他们的观念也非常年轻化。他们能够很迅速理解我的想法，在各自的领域将我的想法实现出来。专业而敬业，是我对他们的评价，我很荣幸能拥有这样一支工作团队。
《综艺》：据说你在电影营销部分也提供了许多策划意见。
郭敬明：是的，我的参与度很高。因为《小时代》这个品牌我从五六年前就开始做图书，对这个品牌的受众和市场定位非常了解，所以对电影的后期营销也参与了很多。包括我们每一款海报的主题，包括发布的节奏，甚至营销活动的安排。而且我本身是做市场运营出身，他们都很尊重我的意见。事实是，我们《小时代》的整个宣传效果也受到了很多人的肯定，大众的讨论度和热度很说明问题。
《综艺》：你觉得这部电影是完全在自己控制之下的吗？
郭敬明：我认为大家看到这部《小时代》电影时，会觉得这是一部很“郭敬明”的电影，因为它把小说里那些特色，原汁原味地展现了出来。能有这样的效果，是因为作为最了解这部作品的人，我得以控制了这部电影当中的重要环节。妥协的地方当然也有，但都是在尽可能不影响电影特质的前提下做出的。
《综艺》：你给自己的导演处女秀打多少分？
郭敬明：70分吧。但如果以投入度和认真度来说，是99分。
《综艺》：对《小时代》的票房成绩有预期吗？
郭敬明：每次我的新书上市之前，我都会压力特别大。而到了电影公映前，我的压力恐怕会是新书上市时候的几倍吧。只能说尽人事听天命，我尽了自己的全部力量，希望到时候能有好的成果。
《综艺》：接下来会把“电影导演”作为自己的另一个固定身份吗？你最想拍自己哪部作品？除了拍自己的作品，有没有可能拍别人的？
郭敬明：我暂时还没有想那么远。除了《小时代》之外，我最想拍的应该是《幻城》。至于是否能执导别人的作品，这要看机缘，如果遇到能特别打动我的作品，一切皆有可能。
看到成片，觉得一切付出都值得——专访大盛国际传媒总裁安晓芬
安晓芬谈起《小时代》，总是流露出一种资深电影人对新人的赞许。看完成片之后，她由衷地感叹了一句：“年轻真好！”
从新画面的财务总监，到如今的大盛国际传媒总裁，安晓芬一直保持着对工作的旺盛激情，喜欢尝试新的领域，她认为这是双子座的特性，“与性格有关，与年龄无关。”所以，当初她在看完走红网络的动画片《李献计历险记》后便决定要投资拍摄真人版。而当她了解了《小时代》和郭敬明后，第一个提出让郭敬明担任《小时代》的导演。
《综艺》：你怎样定位《小时代》的受众群体和风格？
安晓芬：电影《小时代》首先是为郭敬明的三千万粉丝定制的。他的《小时代》系列小说销量上千万，这还没算其他作品，其中大部分是90后的孩子们。
这部影片不好归类，因为它有强烈的郭敬明风格，非常新鲜、特别，从画面到音乐都非常有想法，很青春，很偶像，年轻人会发疯般地喜欢它。
这部影片还有个特点，就是把上海拍得非常美丽。我对上海很熟悉，但看电影的时候，我很惊讶，因为很多漂亮的场景，我一直都没发现。这部电影对上海的描绘甚至比城市宣传片更漂亮。我觉得郭敬明对上海太了解、太热爱了。
《综艺》：你如何评价郭敬明的导演工作？
安晓芬：出乎意料！他虽然是新手，但一点也不怯场。记得第一天是拍杨幂的戏。我和柴智屏有点担心，都去现场观战，看有什么需要我们帮忙的。没想到，郭敬明有条不紊地处理场面调度，淡定地与工作人员沟通，和演员说戏，很清楚自己该做什么。杨幂的经纪人本来打算跟一天， 结果只看了半天之后就走了，说“放心了”。他虽然是作家，但画面感非常强，让我们有意外的惊喜。
《综艺》：合作下来，郭敬明给你留下什么印象？
安晓芬：他非常聪明，知道自己要什么，而且具有很强的商业头脑，善于听取意见，懂得合作与协商。他在29岁就当上一个公司的董事长，旗下拥有多个团队，这不是没有原因的。
在短短4个月的时间内，他写了两个电影剧本， 做好当电影导演的所有准备工作， 而且从剧本到导演到剪接，乃至最后宣传营销部分，他都亲自参与。我问他怎么做到的？他说：“我做功课啦。”我说：“做功课也需要时间。”他说：“我都没怎么睡觉啊。”他其实非常勤奋，我经常在深夜，甚至凌晨收到他的询问意见微信，那时候他应该写剧本写得正高兴。
而且，因为他自己有团队，所以可以找到很多人，而且是了解他风格的人，协助他处理电影方面的问题。比如分镜头是他旗下的漫画团队画的，海报宣传照是他的设计团队做的。
《综艺》： 你和柴智屏如何分工？
安晓芬：柴智屏是监制，主要在艺术上进行把关，因为她在制作偶像剧方面非常有经验。郭敬明的粉丝是怎样一群人，她不了解，所以她会给郭敬明更大的创作空间。而我主要是制作上各个环节的把控。最开始，有人还担心柴智屏比较强势，会不会沟通上有困难，其实合作下来，我发现她的包容度很大，做事也很专业。台湾同胞比较讲究礼仪，交流任何事都是用商量的口吻，我们合作得很愉快，
《综艺》：导演是新人，拍摄成本是否容易失控？
安晓芬：我们超支了800万元。两部戏的预算4500万元左右，但拍摄过程中，因为郭敬明很在意品质，他会提出一些要求。有些场景必须花很多钱。他说服了我们，我们就追加预算。其中有一场在中苏友谊大厦拍的戏，每天的场租是50万元，我们拍了好几天的戏，最后通过协商，对方只收了一百多万元，但仍然很昂贵。我们当时也心疼，但看到成片的时候，觉得一切都值得。
《综艺》：拍这两部电影最困难的事是什么？
安晓芬：我觉得是选演员。我们花了三个月时间选演员，非常纠结。这部电影不像其他作品，只要主角对了，其他角色可以凑合。这部电影有十几个角色，只要某个角色不对，就会给电影减分。必须让观众一看就觉得跟小说里面的角色很吻合，演员彼此之间还要有化学反应。小说的粉丝也会给我们很多意见，但他们主要从某一个点来考虑，我们必须从全局、从电影的角度。而且因为投资人比较多，大家的意见也需要协调。现在选出来的这一批演员，都费了不少周折，也都很合适。
《综艺》： 之后还会继续拍《小时代》系列吗？会和郭敬明合作，拍摄他的其他作品吗？
安晓芬：会的。《小时代2.0》会在贺岁档上映， 接下来还有两部，要拍到小说大结局，预计今年九、十月份启动，还是原班人马，只是后面会增加几个人物。我们还会拍摄他的其他作品，但具体内容目前不方便透露。
《综艺》：包括《小时代》在内，“新导演+大卡司+中等成本制作”的电影今年突然多了起来。你怎么看待这个现象？
安晓芬：其实这个现象从前年底就开始酝酿，《失恋33天》是一个引子，去年底《人再囧途之泰囧》爆发，直到今年才成为一个新趋势。国产片表现抢眼，好莱坞电影的表现反而都不如预期。
现在观众对大片也有审美疲劳，他们其实更愿意看到和自己生活比较接近、文化上能够理解的电影，只是因为国产片一直达不到好的标准，所以大家才去看进口大片。现在电影人也发现拍大片没那么好赚钱了，花大价钱拍大片很可能费力不讨好，不如做一个精致的中型制作。这种创作者和观众在观念上的转变，我认为是同时发生的。我们筹备《小时代》时，这个趋势并不明显，但看来许多电影人都和我们想的一样。
很多国产片的问题是，制作水平跟不上观众的审美水平。近期这几部票房成功的影片，导演有两个特点：一是年轻、新锐；二是都有很扎实的功底，非常懂观众。徐峥和赵薇是演员，薛晓路是资深编剧，他们都很了解观众，以后这样的影片会越来越多。电影类型一定是会越来越多元化。将来大盛国际的制作方向也会是“橄榄形”的，以中型制作为主，并且努力挖掘新导演。
未来两年，我们会拍摄3到4部女性情感题材的影片，表现不同年龄段和背景的女性，关注大龄未婚女青年等社会热点问题。
那天晚上，柴智屏的飞机晚点了三个小时，安晓芬便和郭敬明先聊了起来。就在这三小时内，安晓芬产生了一个大胆的想法——请郭敬明兼任本片导演。原来，在交谈的过程中，她逐渐发现，没有人比郭敬明更了解这个故事和这些人物。而当她进一步了解到郭敬明在大学的专业恰好是影视编导时，这位性情爽直的女老板当即就问：“你为什么不亲自来导呢？”郭敬明吃了一惊：“你觉得我能行？”待到柴智屏姗姗来迟，听说这个提议，竟立即认可。柴智屏不仅曾推出过《流星花园》等一系列红遍亚洲的偶像剧，还帮助另一位台湾畅销小说家九把刀[微博]推出了卖座青春片《那些年，我们一起追的女孩》，并一战成名，从畅销作家变身新锐导演。有了安晓芬和柴智屏两位影坛“大拿”保驾护航，尽管有些许战战兢兢，但郭敬明壮着胆子答应了。
随后的四个月里，郭敬明写出了两集电影剧本，并做好了开机前的一切准备。当年11月，电影《小时代1.0》和《小时代2.0》正式开机，79天后，两部电影准时杀青。2013年6月27日，《小时代1.0》即将上映，而《小时代2.0》则进军贺岁档。一切都进展得超乎想象的快捷，几乎让人忘了这是一个年轻作家的电影处女秀。
明星效应最大化
《小时代》的个案与《致我们终将逝去的青春》有颇多相似之处：改编自畅销小说，有着庞大的观众基础；明星导演处女作(作为原作者，郭敬明还有编剧优势)；背后有高手保驾护航——赵薇[微博]有关锦鹏[微博]和李樯，郭敬明则有安晓芬和柴智屏。
明星导演参与的电影，往往占尽先机，毕竟万众瞩目可以省却大量宣传推广的费用。安晓芬透露，在向各大媒体发放宣传物料时，一般会同时通过郭敬明的微博发出。而经过统计，郭敬明微博转发效果往往胜于其他媒体，“随便一个内容都有四五万次的转发量，多的达到十几万。”《小时代》自从开机新闻发布会以来，经常在各大网络搜索排行榜上名列前茅。而导演经验不足的问题，也通过“高人”的协助，在一定程度上加以弥补。
从某种意义上说， 这样的电影，不怕有缺陷，就怕没话题、没个性。安晓芬和柴智屏不约而同地表示：影片最大的特点就是“非常郭敬明。”郭敬明在小说中流露出的聪明、幽默、小刻薄，以及对五光十色的上流生活不加掩饰的喜爱，都在电影《小时代》中得到原汁原味地呈现。策划期间，柴智屏曾对安晓芬说：“如果按照我们的思路，这部电影会变成一个常规商业片，最好放手让郭敬明去发挥。”她坦承自己并不了解郭敬明的千万粉丝究竟是怎样一群人，只是准备好各种可供挑选的素材，看着郭敬明自己怎么炒好这盘菜。也有工作人员表示，柴智屏和郭敬明的审美趣味本来就比较相近，他们的风格相得益彰。