古装剧的造星能力：距离产生美？
议题二：古装剧的造星能力
张本：谢谢。我们第一个议题说的稍微有点多，因为延伸到了为什么拍古装剧直接延伸到了古装正剧的问题。我听了各位嘉宾的发言我们受益匪浅，我们也希望古装剧能够在大家的共同努力下越来越好，让政策上的限制变的越来越少，同时我们希望有更多的优秀的古装剧不断的涌现出来，有一些古装正剧也可以重新回到大家视野中。
现在进入到今天的第二个话题，这还有一个数据。这个数据讲的是古装剧在微博传播的明星效应，这边数据是说2014年电视剧微博兴趣人群大概有5500万人在微博用户里面，古装剧粉丝是64%。这边是2014年古装剧演员粉丝规模超过1.8亿，这些演员的粉丝里面已经有19%的粉丝直接转化为了古装剧的粉丝。就是说比如我本来是胡歌的粉丝，他演了《仙剑奇侠传》我就变成了《仙剑奇侠传》的粉丝了。这个数据是一个对比，上面是2014两部古装剧发微博的情况和他发微博之后带来粉丝互动的比例，一个是《风中奇缘》一个是《神雕侠侣》，《风中奇缘》比较好一些。还有《金玉良缘》的发博量和粉丝互动量明显高于《卫子夫》。这个是《古剑奇谭》微博提及量与主演博文转动量对比趋势。这个数据展示的目的是什么？很简单，我们想聊聊古装剧的造星有道的问题。刚才这个数据可以看到明星偶像和古装剧之间的关系很密切，从刚才的数据可以看到明星偶像的互动会直接影响古装剧在新媒体传播上的影响力。
林心如：古装剧帮助完成不实际的梦想 主角容易成大众情人
蔡艺侬：想象空间宽大 来自于非常强大的IP基础
张本：我们拿《古剑奇谭》举例，可能李易峰[微博]在演《古剑奇谭》之前并不是特别火的演员，但是《古剑奇谭》播出以后，李易峰的人气越来越高，这可以说话古装剧和明星是两个互相促进的生态圈。林心如也是从古装剧走出来的偶像明星，还有胡歌，比如说还有钟汉良[微博]。我想聊聊古装剧为什么能够更好的捧出好的明星来，有什么优势？
林心如：可能是大家对于美好对象的投射放在主角身上，可以帮你完成一些你可能在现实生活当中或许是你的另外一半没有办法帮你完成的一些不太实际的梦想，可以借由戏里面的人物，情感的投射来完成。这些戏里面的男主角可能会变成大众情人，还有他的扮相以及整个故事的情节和内容，我觉得剧本本身很重要。还包括这个角色够不够吸引人。
张本：我觉得林心如有亲身的体会，我觉得她很了解她的粉丝和喜爱她的观众当中是怎么通过紫薇喜欢你的。我觉得你很明白他们的心理。
林心如：我很开心有微博这样子的空间让我们可以很多的机会跟大家互动，就变成了彼此之间没有什么距离，他们可以更加深入的了解你，或许是对你的好奇或者是对你在戏里面或者是角色上的疑问，我们可以很直接的做交流。
张本：吴总聊聊。
吴敦：社会再怎么变化，古装都在我们生活当中，因为我们现在没有古装的东西，所以我们有想象空间，我们可以想象古装可以那么美，可以那么飘逸，可以制造出我们想象的空间。时装剧里面的服装都是我们生活中看到的，但是古装它的颜色，让很多好的造型设计注重服装，服装就很飘逸，而且颜色也可以搭出来很柔美，看起来很养眼。在这种情况下，自然古装的造型变得特别的重要。我们常常讲古装的成本比较高，时装的成本比较低，这确实也是一个原因。
蔡艺侬：我觉得并不是古装和其他类型戏的分别，因为我们刚才讲的古装出来的偶像，我们来说一说杨幂[微博]是《宫锁连城》，胡歌是《仙剑奇侠传》，刘诗诗[微博]是《步步惊心》。我们从这些来看，你会发现我们所谓的古装出偶像，其实讲的都是青偶，就是古装偶像的题材。但是我说我为什么不完全同意这个，我们来看台湾的《流星花园》有了F4，《来自星星的你》有了金秀贤[微博]。那么在我们国家的题材来说，可能时装题材上更多的贴近现实主义，生活或者是民初的题材更多的是家族情仇还有一些抗战的题材。这些都不是能够让年轻人会特别同步的东西，但是我刚才说的那些古装剧来说它是有奇幻背景的，想象空间很宽大。或者说它本身是来自于非常强大的IP基础的，比如说像《仙剑奇侠传》或者说《步步惊心》也是知名的小说，还有《秦时明月》是非常受欢迎的动漫。
所以这些是有年轻人的用户群基础，所以他们会因为谁谁来演，我心目中的那个人，就是每个男生希望自己是李逍遥，每一个女生都有自己心目中的李逍遥。所以咱们在选题里面，我们的市场定位问题而延伸，就是从古装剧里面出来的偶像。
张本：我觉得蔡总谈的跟我们去年做的主题有一点关联，去年我们做的是时装偶像剧在内地为什么这么稀缺。刚才您提到的韩剧或者是《流星花园》这些都是时装剧，但是内地很缺，所以我们内地捧出来的这些演员更多的是从古装剧出来的，因为古偶在我们这个市场比较成熟。而时装反而不太够时尚或者我们可能是不是更擅长拍生活剧，而不擅长更让它有时尚感。
蔡艺侬：我想做一个补充，我觉得还是因为跟主流媒体和新媒体的分别。主流媒体的受众群主要是家庭、妇女观众或者是60岁以上的退休人士。偶像剧对他们来讲太遥远了，所以生活剧对他们的感染很大。时装剧的销售价格也不高，而且也不是黄金时段。
侯鸿亮：我同意蔡总说的，虽然说古偶可以提供更多的想象空间，但是更多的是因为你真正的观众群体，是这个观众群体注定的。
张本：通过一部偶像剧起来的偶像，他下来因为这个古装剧，我们觉得他在很多时候可能质量并没有说非常非常高。我举一个很简单的例子，比如说很热的电视剧，可能有一些特效，比如《古剑奇谭》的特效，虽然它很火，但是特效遭到很多的吐槽。我当时看了，感觉当初看《仙剑奇侠传》是这样的特效，现在看《古剑奇谭》还是这样一个特效。所以并不是说质量特别的好，那么这种情况下出来的偶像明星，他本身会不会有缺乏延续性的问题？
侯鸿亮：我觉得不会吧。可能大家在一开始打出来的时候是特别符合他当时的年龄。我们拿胡歌做一个比方，如果是十年以前我恐怕不敢用他。但是为什么我说十年以前比现在火很多，那时候我不认识胡歌，真的不知道。在他经历了大量的古装剧也好或者是时装剧也好，后来也演了话剧。我是看了他的话剧之后才定的他来主演的这两部戏，才有了交集。所以演员的路是自己走的，有的是我要成为真正的演员；但是有的演员可能觉得他就是一个明星，作为明星就是可以被大众消费。
李星文：其实就是距离产生美，因为古装偶像剧首先它的年代跟我们很有距离，而且它所造成的世界和空间跟我们很有距离。像武侠剧是江湖，这个江湖别说现代了，我觉得过去的世界当中也是不存在的。现在仙侠剧里面还要腾云驾雾，就是说把距离推的更远，所以是距离产生美。有了距离以后，因为我们现实生活当中所需要的生活态度可能是太务实，太公利，只有到有距离的社会当中才可以安放一些浪漫主义的情怀，这些情怀我觉得偶像明星就是来满足公众的浪漫主义情怀的，主要是起这个作用。所以我觉得距离产生美是最重要的。
