事实上，王程辉(张家辉)与林思齐(彭于晏)携手在MMA赛场上作战的场面，虽然依旧陷入传统体育励志类型片的套路，但勃发出的昂扬之气，是近年来港产片所少见的，无论是林思齐的惨败或王程辉的惨胜，是以《激战》后半部分极尽速度感与得当节奏的剪接法为基础表达的，这是香港电影黄金年代杀手锏，时至今日，使用出来，照例动人。当然，《激战》作为曾获香港电影金像奖的导演林超贤之最新作品，延续了其激烈动作场面之下试图诉说更深层次人心及特定人群生活实态的用心，在以“激战”之名大量表现MMA格斗动作魅力之外，亦不吝笔墨拍摄夜幕下澳门合租房情景，王程辉于落拓的中年，邂逅失心疯的王明君(梅婷)及其人小鬼大的幼女(李馨巧)，情节铺陈固然俗套，却在在展现小时代(王程辉以昔日拳王身份流落澳门)、小处所(挤逼的合租屋)、小故事(王程辉和王明君母女的生活及回忆)，这与导演前作《逆战》中蜻蜓点水的人物背景不可同日而语，却直接连通了包括《证人》、《线人》在内的林超贤作品中的题旨。反过来，由林思齐这个内地的富二代(亦是落拓的富二代)来映照王程辉的人生，正是《激战》编剧上的点睛一笔，是典型的商业类型片人物模型，但同时，又似有意无意，返照港产片/华语片互动格局下的制作生态，最终由王程辉(师傅)奋勇激战而获得林思齐(徒弟)丢掉的胜利与尊严，或可解读是林超贤/香港中生代导演的逆袭心声。值得玩味的乃是影片宣传噱头之一的张家辉练就一身肌肉(彭于晏秀肉观众已于《翻滚吧！阿信》中见识过)，这是张家辉出道以来所出演的形形色色人物中所少见的塑形(陆小凤、才子、警察等皆不可与纯运动男相提并论)。在刚刚过去的16届上海国际电影节上，张家辉以此与片中小女孩、十岁的李馨巧分享影帝影后，成一时佳话。这影帝奖项起码实至名归，张家辉于运动场面之外，更放下昔年矫捷面相，举手投足，尽是“男人四十打功夫”的刚柔并济，于相对平庸的剧作中，作出出彩演绎，亦应和其“金像影帝”的既有荣誉，呈现出时下香港电影演员谱系一幅死水微澜的容貌。银幕外的张家辉与银幕内的王程辉，同样成为映照。固然加上了师徒“拥吻”的擦边球卖腐桥段，《激战》本身的吸引力并不因此而剑走偏锋，相信观众于大银幕上，所希望看见的，并非蜻蜓点水的“作伴”，而正是超越年龄与体能的“青春”力道，纵然这股气力，多少冲淡了影片叙事的张力，但仍宣示了香港电影虽然自怨自艾，一向“死不回头”的慷慨气质。
《新民晚报》2013.9.22
