追述刘家良：逝去的影坛武林
文/魏君子
1950年，香港大观片场，激昂的将军令音乐中，一帮恶霸将黄师傅围在当中。黄师傅摆出招牌姿势，众恶霸蜂拥而上，一场混战。
“停！”一个师傅走进镜头，不满意地问道：“胡导演，我们洪拳不该这么胡拍嘛。”导演张口结舌，旁边站着正观望的叶问与同乡梁根。
演恶霸的师傅更不满意：“谁说不是这样拍？大家凑钱拍黄师傅的电影，凭什么你说了算？”
现场乱作一团，叶问和梁根趁机走出来。梁根不好意思的说：“叶师傅，本以为做龙虎武师清闲，可以暂时先干着，谁知这拍电影的原来也是一团糟。”
叶问苦笑摇头：“没想到这套电影是武馆师傅凑钱拍的。”“是啊，开武馆还是能赚钱的。”叶问点头沉思。
片场另外一个棚，也正在拍戏，一个小孩的俏皮演出(正是李小龙的《细路祥》)，引得梁根驻足。“这个小孩演得好，我们报馆报道一下，将来肯定红。”梁根一脸兴奋，叶问无心回应，只顾盘算生计……
09年曾向叶伟信导演建议《叶问2》以叶问到片场找工做开篇——因为叶问来港是1950年，那一年李小龙演出《细路祥》，《黄飞鸿》片集也刚刚开拍，而据刘家良回忆，最早的黄飞鸿电影是几个洪拳武馆师傅凑钱拍的。
叶导对在下的“前承黄飞鸿、后启李小龙”开场构思不置可否，但这并不影响我的浮想联翩，在我的“计划”中，这场戏一定有刘湛饰演他的师傅林世荣(林世荣的师傅正是黄飞鸿)，至于刘家良，若按历史来算，年方16岁的他一直到1953年才出演自己的第一部《黄飞鸿》——当时应该还在老爸的武馆里练拳。
【影坛武行的门派】
电影《一代宗师》中，1953年逝世的八卦掌门宫二先生生前与咏春叶问夜间散步于香港街头，抬头望见满街的武馆招牌林立，不禁叹道：“这不就是个武林么？” 50年代的香港，涌进大批新移民，包括各界人才，其中就有武林各派纷纷在港开设武馆，争相授拳教徒，除却最早的电影《黄飞鸿》为洪拳武师凑钱拍摄之外，白鹤派与吴氏太极打擂台比武的热闹故事(启发梁羽生在报纸连载《龙虎斗京华》，开新派武侠小说滥觞)也为香港市民茶余饭后津津乐道。
“王家卫(拍《一代宗师》)找过我，踢馆(的规矩)他怎么懂？我讲给他听。”刘师傅手口并用，拿笔者做演练对象，他怎么帖下出招，教我怎么接。“当年在武馆见过有踢馆的。其实大家很讲礼貌。先呈帖，什么地方来，都写上，赐教一下，不赐教就见一个面，亮相，交给你(呈帖时候就过招)看你有没有料。你没有料，就走了。”
2009年，因之前在香港机场有了一面之缘，刘师傅被我厚颜要了电话之后，终于在金像奖当天下午约了见面访问。我想了解香港功夫片的源流，刘师傅本来推辞：“可以找‘三毛’(洪金宝)、‘大鼻’(成龙)嘛”，但一句“只有您够资格谈”送上，老人家便慨然应允了。当然，这也不算高帽，刘家良50年代已是龙虎武师，演出多部《黄飞鸿》，不仅在武馆长大，更是香港武术指导和功夫片的奠基者及代表人物——不访他，访谁？
在武馆国术开始与电影发生关系的那个年代，梨园艺人也开始成为大银幕武侠功夫片的生力军。袁和平的父亲袁小田，乃是北派大名鼎鼎的武丑，因名伶薛觉先亲赴上海物色北派师傅“改良粤剧”，遂应聘南来广州，而当时保护薛觉先北上的正是刘湛。50年代，刘湛与袁小田，一个武馆拳师，一个梨园武丑，见证并促进香港电影武行的发展，从单纯的龙虎武师到安排动作设计(当时通常叫做“行位”)，1956年，袁小田在《梁红玉鸣鼓退金兵》一片中正式获得了“武术指导”的职衔。此后，刘湛的儿子刘家良与袁小田的徒弟唐佳从《南龙北凤》开始，联手武术指导，闯荡影坛江湖。
20世纪60年代前期，影坛武行也分南北两派，邵氏和电懋多用“老兄”(外省人)，基本由韩英杰垄断，刘家良和唐佳这班则在粤语片领域做得风生水起，两人还在“北海街19号”成立广东人武行的根据地，不久接受左派电影公司长城邀请，担任《云海玉弓缘》的武术指导，这是他们参与的第一部国语片，便因首次引入“吊威亚”做轻功特效技惊四座，随即被邵氏重金招致麾下，与张彻合作拍摄《独臂刀》，打响“新派武侠片”招牌。
那一时期(1963——1974)，刘家良与唐佳可谓“焦不离孟”，虽然有时也分开“揾食”，但赚到钱都是平分的。据姜大卫回忆，片场武师在40年前很受尊重，赚钱比演员还多，刘唐两位武指师傅更是红到发紫，跟女明星也能互送秋波(唐佳先恋陈宝珠，后娶雪妮，都是上世纪60年代最红的粤语片女星；刘家良后来则娶到“小龙女”翁静晶)。他们手下也聚集不少武师替身，时间一长，就有滋事之徒搞帮派，一些拥唐佳，一些跟刘家良，偶尔还会出现暗地较劲的势头。好在二位师傅并不在意，比如姜大卫开始跟刘家良，最终却是被唐佳推荐，才被张彻挖掘，成为“新独臂刀王”。
邵氏既被唐佳、刘家良的“19号”抢了山头，北派武行头儿韩英杰、梁少松尚能占据电懋(可惜该公司电影制片60后期已经日薄西山)，麾下有梨园艺校出来的北派武师洪金宝、程小东、唐伟成、梁小龙。程小东跟我回忆：“那个19号，我们都不去的。我们北派在街头的波楼，就是打台球的地方，没事在那里集合。平常大家都是朋友，也会说话，但工作就是你做你的，我做我的。你如果来我们这边，那你的头儿就把你除名了。”虽然阵营分明，但南北也可一家亲，唐佳是袁小田的徒弟，袁和平、袁祥仁自然跟随左右(后来成龙“七小福”的师兄弟元德、元彬、元华也都跟了“19号”)。待成龙、元彪70年代初入武师行时，正逢邹文怀脱离邵氏组建嘉禾，又有李小龙横空出世，北派武师“捞“的机会才多了起来。即便如此，当年香港电影的武行，刘家良和唐佳可谓“绝代双骄”，风头一时无两。
【功夫片大跃进】
“张彻电影，演员领衔必是姜大卫、狄龙，武指署名必是唐佳、刘家良。这一前一后看似平常，久了自然微妙。结果是狄龙、刘家良后来又几番鲤跃龙门的大作为，正所谓雄心不减，英气连绵。姜大卫、唐佳尽管盛名在前，却能看透世情，甘于平淡，活出红尘真滋味。两种境界，各可咂磨，虽不能至，心向往之。”——我写于2012年的微博
话说《独臂刀》掀起新派武侠电影狂潮后，又有《龙虎斗》、《马永贞》引领拳脚功夫片风向，及至李小龙的《精武门》和《猛龙过江》轰动国际，刘家良也终于等来了期待已久的机会——做导演！1974年，张彻率张家班远征台湾成立“长弓”。“张彻为什么去台湾？邵氏公司在台湾钱太多了，又拿不出来，要人过去把那些钱花掉。唐佳没有去，他说他要稳定下来，台湾不稳定。”刘家良之所以跟去台湾，是因为张彻许诺他可以做导演，并找了倪匡帮他写剧本。在刘家良之前，还没有武术指导做过导演，他有意开风气之先，却在台湾与张彻嫌隙日生，最后矛盾激化到独自跑回香港。这段公案，双方向来各说各理，但结果是刘家良被方逸华留住，如愿以偿做了导演，1975年《神打》、1976年《陆阿采与黄飞鸿》、1977年《洪熙官》，一年一部，部部卖座。
相比之前为张彻做武术指导，“功夫良”自己担任导演则注重将武打与情节融为一体，《神打》首创谐趣功夫，《陆阿采与黄飞鸿》融武德精神于练功打斗，在当时皆为创新求变之举，不仅受到观众欢迎，更启发业内跟进学习。从1977年开始，一场“香港武术指导转做导演”的比超赶式“大跃进”拉开了序幕。先是洪金宝被嘉禾提拔执导《三德和尚与舂米六》，之后是1978年袁和平执导《蛇形刁手》和《醉拳》捧红成龙，1979年成龙则自导自演《笑拳怪招》，同年刘家良之弟刘家荣也与洪金宝合作了经典功夫片《搏命单刀夺命枪》……自此，香港武行开始形成刘家班、袁家班、洪家班、成家班四大班底，他们彼此合作更相互竞争，刘家良拍了《武馆》，洪金宝就拍《败家仔》呼应；洪金宝拍《鬼打鬼》，袁和平就拍《奇门遁甲》比拼；刘家良拍打戏硬桥硬马一招一式，成龙就拍《师弟出马》毫无章法死缠烂打；眼见几大“家班兄弟”斗得“搏命真打”，大器晚成的程小东只得另辟蹊径，“那类拳脚功夫片，我没有信心拍得比他们好，只得进入武侠世界，拍飞来飞去的武打”。
毫无疑问，正是由于刘家良们的比超赶，才令香港的动作片突飞猛进，自李小龙之后不断接力，最终打入国际影坛。
