随着《闯入者》入围威尼斯竞赛单元,王小帅已经成功的成为了第六代导演中,第一个走遍三大国际电影节的导演。然而即使是这样的成绩,他依然有许多纠结和不安感,会对他的身边人说:你说我要是不拍电影了能干点什么呢?现在画儿画的也不行了啊。
王小帅、和娄烨是大学时代的同班同学。娄烨、王小帅、贾樟柯对艺术电影坚守至今,共同成为了第六代导演的代表人物。王小帅的制片人刘璇甚至认为,他们的意义远不仅是“中国电影导演”这么单纯,正是他们的存在,中国电影才与世界电影更好的对话。
王小帅、贾樟柯与娄烨的镜头,更广泛的得到西方人的认可和关注,是因为他们共同构筑了当代中国的点滴。贾樟柯将现实的、当下的中国社会如剪影般的呈现,被西方社会誉为“当下中国”;娄烨展现了此刻中国人的欲望和感情、惆怅和疯狂,这是全新的飘渺的中国世界;而王小帅的每一个故事,都是过去到现在的传承和衔接,是历史的投射和阴影下的人性。王小帅本人也用“心照不宣”来形容三人的关系。
得到国际电影领域认可、成功集邮三大国际电影节、王小帅却丝毫没有“导师”气质。临出国前,他带上了一瓶茅台,是打算留到关键时刻开瓶的。但是即使是提到这瓶酒,小帅都显得格外谨慎,分毫不敢提其与得奖间的关系。拍摄了这么多文艺片,也有不少商业片剧本拿来,其中甚至还有所谓“中国版的欲望都市”;又或者是身边人出于宣传的考虑、让其多多配合“商业的包装”,这时候他总是很纠结,一方面想成全别人,把钱和名都赚了;另一方面,也想安心的成全自己,就拍自己喜欢的电影,安心讲故事。
在《日照重庆》选角范冰冰、王学圻之时,众人以为王小帅要像商业电影转向,用自带话题的大明星、拍摄现实题材的故事。但是这部电影最终还是以艺术去了戛纳电影节。有故事称,彼时影片的投资人表示这部片一定要去电影节,王小帅照着那个方向努力后;投资人又担心去过电影节的片子市场反响会不好,不过此传闻得到了王小帅的否认。而《闯入者》最初的阵容也拟请陈坤、叶德娴,不过王小帅否认是出于“商业考虑”,而只是挑选了最合适的人选。
刘璇不仅是王小帅的制片人,在其身边多年,深知小帅“症结”所在:小帅自一开始拍电影就是借钱拍摄,能拍成电影总觉得仰仗众人帮忙;如今拍了这么多年还是这样的认识,总希望所有人都高兴、赚到钱、帮助自己能有所回报,感谢大家的帮忙。但这不意味着他时刻都对现实满意,而多数时候,他都会用酒醉来舒缓情绪。
刘璇回忆过一段王小帅与秦昊的交往故事:一日秦昊来到小帅家,摊在沙发上诉说现实的哀愁,觉得自己微博也没什么人关注,好像“红”也很难。可是秦昊转念间以小帅来宽慰自己,说:“小帅都在那晃荡呢,我愁什么呀。”小帅也笑。
《闯入者》被部分评论者认为,是王小帅自《17岁单车》之后最成功的作品,吕中的表演也是如火纯青,被视作摘夺金狮的热门影片,不过王小帅谨言慎行、在电影放映前甚至有些战战兢兢,既极其看中个人表达,又害怕他人的接受无能。直到采访结束,王小帅才长叹一口气,结束了对话。
有太多的“偏执”一面,都被他放在了关注不到的生活中。比如,王小帅家的西红柿炒鸡蛋一直都是放辣椒的,因为曾在贵州常年生活的小帅无辣不欢,所以,这细小又庞大的偏执,至今都没有改变。
魏頔:您的电影一直承载了很多东西,是一种反思。但是您刚才说《闯入者》不需要承载什么?
王小帅:我说的意思是看看是承载什么,这个就是这部电影有意思的地方。我们人,特别是我们上一辈、父辈,他们是潜移默化的在整个中国的各式运动呀、翻天覆地的变化的过程中,产生了下意识要随着某个主流走,随着某种既定的说法走。实际上我们恰恰不想要这个,要的就是反思,要的就是反着思考。就是我们个人在这个宏大的社会和历史变迁过程中,我们到底处在什么样的位置,我们有没有能力去思考这个现象。
魏頔:心里有没有想过,大家都说我是艺术导演那我就拍一个赚钱的商业片?
王小帅:也要看机缘吧。一方面我要自己有这方面很强的冲动和愿望。一方面假如说别人有很好的点子或者说很好的意向,可能会很自然的形成。但是我觉得现在中国,要更努力把这样的电影送到观众的面前,让观众更多程度的接触这种电影,看到这种电影。这个是比我要转型做那样的电影更重要的。因为我觉得现在中国做这种类型的导演很多,还做得很好。包括演员、作家转的,他们就很现代、他们很理解,所以他们就在这个层面上做得很好,我就觉得很好了。
魏頔:您已经入围了三大电影节,那现在有定制一些个更商业电影的计划么?
王小帅:坦白的说吧,就是三大电影节能够入围,是很好很荣幸,对自己也很满意,但是里目标真正来说还是很远。(魏頔:您是说在电影节得奖,还是说?)电影节得奖我本身就差得很远。所以我觉得不是就到这了,就这样了,还有很长的路要走,这是一点。第二点,真正参与这个三大电影节,本身是从专业的角度也好,艺术的角度也好,是一种巨大的承认和认可嘛。主观上,不是说三大电影节我都参加了,我就去做商业、市场,这个我不是那么简单的来看待。对我个人来说,有这么一个记录,能够参加到威尼斯里来,能够把自己多年的梦圆了,这就很好了。
魏頔:那您有一个商业计划嘛?比如说我们最开始看到《闯入者》阵容的时候,觉得是有商业企图,而且是悬疑的这种包装方式的,可能是要大赚一笔的这种电影。但是后来它还是一个很文艺的,有个人表达的电影。
王小帅:我当然希望我自己拍摄的电影,在非常清晰的类型化之外。但是往往现在大家都喜欢用一个类型来套电影,才能实现一个比较清晰的商业走向。比如说,动作片怎么宣传、悬疑片怎么宣传、恐怖片怎么宣传,这样清晰的去套。但是我觉得我的电影,希望观众不要用这个期望去套,还是要看我的电影,只是在叙事手段,或者是在一些结构上、可看性上其实是很抓人就好了。
魏頔:《我11》当时没有入围戛纳,你自己还是挺遗憾的?
王小帅:怎么说呢,你要是能有一部片子入围戛纳、威尼斯和柏林这样的当然是特别特别好的事情。但是我觉得电影这个东西,一定不要把它想简单化,特别是像戛纳这种顶级的电影节。其实全世界的高手都在那,都要去那。在《我11》之前,就是《日照重庆》,接得特别紧,就是一年拍的。2011年《日照重庆》去的戛纳,12年《我11》就出来了,那我是觉得说,不遗憾,但确实接得太紧了。接得太紧在一种节奏上,不太利于影片。这里面有好多玄机。
魏頔:您是说选片的组委会?
王小帅:我就举个例子,我直白说,全世界这么多高手,有些人好久没有拍戏,有些人好多年没有去,就这么几个名额,这是个俱乐部,能够收到邀请进来的就这样。我倒是觉得你每年让我去,有点不太像话。我去年刚来,你今年又让我来,有点不太像话。我倒觉得很自然。
魏頔:当初在《日照重庆》的时候,我们也觉得有些商业企图,就是用了范冰冰这种自带话题的演员,可以拍一个非常商业的片子,但是最后还是送去了电影节。这其中有什么故事是嘛?
王小帅:首先,这是中国电影目前的一个现象,就是开始卖明星了。用明星包装、宣传、营销。好像有了这样的明星加入,它就带出了一些商业的企图。你看美国顶级明星,有一些除了演动作戏、类型片,也冷不丁出来演一些艺术气味的片子。所以有明星在,不等同于它必然是走类型化的电影。当时王学圻是《日照重庆》里父亲这个角色,唯一的不可多得性的选择,只是那一年王学圻正火吧。但是如果他没演《梅兰芳》,王学圻也适合《日照重庆》,因为气质在那放着。但是我还是觉得很幸运就是冰冰,冰冰是属于,她这几年发展也是演这样的电影,除了她明星的身份意外,她主动演了很多这样的电影。她用作品来支撑,所以她当初看了剧本以后就说愿意加入。然后她自己给自己的定位是说,王学圻是主要的,我在这个里面是一个医生的角色,我可以演。
魏頔:这个是她主动争取的?
王小帅:这个是她表示的,我觉得很好,我认为我们不是一味的拒绝明星,而且她确实适合这个角色。感觉到她白白净净的,很干净很漂亮。我小时候的印象,护士就是白白净净,很干净很漂亮。我要把这个关给过了,如果她不合适,那这个明星于我来说就完不成我要的创作,那就不行。所以做出这部戏来都是机缘巧合。因为没有说非得来转型、类型化,如果类型化一定要去做类型化基本的动作和手段。所以这点还是没有,还是为创作。
魏頔:小帅导演是不是特别喜欢秦昊,这么多部片都有秦昊,私下是很爱秦昊是嘛?
王小帅:我觉得和秦昊也是多年的一个缘分吧,从《青红》开始,他就在这样的电影里饰演,包括在娄烨的电影里。他慢慢的也习惯演这样的片子,也渴望演这样的片子,虽然有的时候他不是第一男主角,甚至是一个配角,他也愿意来。这样时间长了,大家就很默契,所以我觉得这是互相作用的结果。当然配角他也可能是因为档期加入不了。所以秦昊很习惯了,大家到了这个程度。
魏頔:这次是怎么把他调教得这么娘的,他这次是全片最女、最妩媚的演员。
王小帅:我觉得其实秦昊在平时生活里,是一个很中性化的(哈哈)。他有的时候很man,但是有的时候他的内心也很柔软。所以很自然的往那一放,我觉得就是他。再说他也演过这样的角色,娄烨的电影他就演过这种,所以他也可能积攒了很多这方面的经验吧(哈哈)。
魏頔:就是自然娘?
王小帅:我觉得很自然,分寸感很好。
魏頔:这个暑期档有很多导演的电影大卖,但是您好像并不喜欢。
王小帅:对于这些电影我从来没有说过一个评论。我只是觉得说这样的情况很多人在做,但我就是想把我的事情踏踏实实的做好。因为我觉得我就是我呀。我要变成那样的话,缺我一个吗,好像不缺吧,就是这种感觉。
魏頔:现在私下里,还会和贾樟柯和娄烨交流嘛?
王小帅:我们平时没事就很少联系,因为都很忙。但是因为在一些比如说朋友的场合里,需要捧个场会碰到比较多一点。大家我觉得是心照不宣的,好就好在我们都知道承认每个人的个性。这个是我们首先该做到的。因为我们在拍片子的时候就想告诉大家电影的丰富性、多元性,每个导演都不一样。只有让这个导演的不一样发挥出来,它才能够给我们观众呈现更丰富的东西。当娄烨、贾樟柯拍出片子的时候心里是特别特别期待的,是真的期待他又要拍出什么片子来了。而不是他要拍出别人的什么作品。这个我觉得是我们三个之间比较默契的地方。
魏頔:刁亦男的《白日焰火》在国内票房破了亿,这对文艺片的导演来说真实心理到底是一种怎样的信号呢?
王小帅:我觉得是在事情发生以后,用冷静的眼光看待事情,这个是比较重要的。因为它已经发生了,它拿到了金熊,在以前的这种经验里面,市场上会产生一些危险。但是呢,它不但没有产生危险,反而通过这方面的一种营销获得了很好的票房成绩。这种现象的发生其实不是孤立的,不是偶然的。它是和头两年这种影片一点点的铺垫,观众对这种电影慢慢的可接受(是有关系的)。当然他的电影有他的特殊性,他的电影非常的精良。这种精良观众其实也是满足的,不是粗制滥造。这几个点结合在一起产生了这个现象。这个现象的发生给我们一个信号,不是说这种电影绝对没有观众,不是说电影参赛得奖以后就没有观众。这样的东西不攻自破,只是要看怎么样把它挖掘出来,怎么样把渠道和空间更多的给予他们机会。
(魏頔/文 夏祺/摄影 陈植/视频 实习生:张家瑞)